Aunque afirmó que lo ideal es que #ROMA se vea en una sala de cine,
el director mexicano defendió la alianza con la plataforma de streaming
Alfonso Cuarón en el Festival de Cine de Venecia
Por Salvador Franco / EnviadoSíguelo en TW:@Sal_Franco
VENECIA.- “¿Cuándo fue la última vez que vieron una película de Bresson en el cine? ¿Y cuándo la última vez que la vieron en un formato doméstico?”, preguntó el cineasta Alfonso Cuarón antes de defender, a capa y espada, su decisión de asociarse con Netflix para la producción de ROMA, su más reciente película.“Tarde o temprano, nuestras películas van a vivir en ese formato. Creo que es bien importante el que siga existiendo la opción, pero no se trata de una cosa con la otra, sino de encontrar modelos más armónicos. Eso es todo”, expresó el cineasta ante medios de comunicación reunidos ayer en Venecia. Cuarón también negó que su sociedad con la plataforma de streaming, que lo marginó de la competencia oficial del Festival de Cannes, limite el estreno de su largometraje en las salas cinematográficas tradicionales, y afirmó que por el contrario, la alianza le dará una visibilidad que no podría conseguir de otra manera.
Alfonso Cuarón en el rodaje de Roma
“Esta película va a ser distribuida en muchísimos territorios, tanto en pantalla (grande) como en plataformas. “Creo que también es un poco injusto hacer ciertos juicios, cuando conocemos perfectamente las complejidades de la realidad de la exhibición y distribución de cine especializado”, pronunció el realizador cuando se le cuestionó sobre la polémica surgida a partir de su relación con Netflix.“Sabemos perfectamente que este tipo de cine, una película en español y mixteco, rodada en blanco y negro, que es un drama y no una película de género, tiene mucha dificultad para encontrar espacios donde pueda tener un gran aparador.“Eso ha sido un gran regalo que hemos tenido de nuestra relación con Netflix”, añadió, tras lo cual recordó que ROMA se rodó en formato digital de 65mm (con la cámara Alexa 65 de ARRI) y un sonido estándar para las salas de cine.“Sí, las condiciones ideales por supuesto que será una sala (de cine) y la gente tendrá la opción de eso.“Ahora lo que es realmente importante es que la película tenga cierto impacto para que con el paso del tiempo no se pierda.
Marina de Tavira en ROMA
“Y eso depende de dos cosas: de que sea buena para que viva con el paso del tiempo y de la consciencia de que existe, y eso es algo de lo que estoy muy agradecido con Netflix en este momento que nos arropado”, finalizó.
La película protagonizada por Chris Pine narra un episodio básico de la historia de Escocia
https://www.youtube.com/watch?v=IuZffzpvQps
Redacción Loft Cinema
La cinta ‘Outlaw King’, con Chris Pine, abrirá la fiesta canadiense más grande del cine, y es que tras el rechazo del Festival de Cannes a abrir la competencia a las películas del gigante del streaming, ahora se apoderan de los festivales de otoño: Toronto y Venecia.
La forma en que los festivales cinematográficos se desarrollan ahora es una prueba más de que el mundo de la producción cinematográfica y televisiva está cambiando rápidamente.
El Festival de Toronto que arranca oficialmente el 6 de septiembre tendrá en ‘Outlaw King,’ dirigida por David Mackenzie, una de sus grandes apuestas, la historia del rey escocés Roberto I, retratado en sus cruentas batallas por la independencia de Inglaterra llegará hasta noviembre a la plataforma.
Netflix tiene dos cintas en la sección Gala canadiense, que junto con la Special Presentation reúne a los filmes en concurso: ‘Hold the Dark’, del realizador Jeremy Saulnier, con Jeffrey Wright y Alexander Skarsgard, y ’22 July’, del inglés Paul Greengrass, que contará el terrible ataque terrorista cometido por Anders Breivik en Noruega y que poco antes debutará en el festival de Venecia. ‘ROMA’ de Alfonso Cuarón también tendrá un espacio en Toronto, y está dentro de la competencia en Venecia.
Toronto está adquiriendo cada vez más popularidad entre las favoritas de Hollywood y es un referente para el Oscar, por lo que año tras año ve aumentar el número de estrenos mundiales en sus pantallas.
La familia de la Mora es aparentemente perfecta, pero oculta muchos secretos que se develan al morir la amante del padre en esta comedia satírica. La familia descubre que su negocio familiar, una florería llamada La casa de las flores, comparte su nombre con un cabaret del que también es dueño el padre.
Serie de 13 capítulos (Primera Temporada)
Director: Manolo Caro
Elenco: Verónica Castro, Cecilia Suárez, Aislinn Derbez, Juan Pablo Medina
Si ustedes sienten nostalgia por la época “ochentera”, en donde los copetes lucían más que el de Enrique Peña Nieto, definitivamente la nueva serie original de Netflix les encantará.
Hablamos de GLOW, que cuenta la historia de ficción de Ruth Wilder (Brie), desempleada actriz que quiere cumplir el sueño de cualquiera en Los Ángeles de los ochenta quien encuentra su última oportunidad al estrellato cuando se introduce en el mundo del glitter y el spandex (así como lo leen) de la lucha libre femenina.
Además de trabajar con 12 inadaptadas de Hollywood, Ruth también debe competir con Debbie Eagan (Betty Gilpin), una ex actriz de telenovelas quien dejó esa profesión para tener un bebé, sólo para después ser succionada nuevamente al trabajo en cuanto se da cuenta que su “vida perfecta” no es lo que parece. Y, en el volante de todo esto, está Sam Sylvia (Marc Maron), un director fracasado que se didica a hacer historias de serie “B”, que ahora debe dirigir a este grupo de mujeres en el camino al estrellato de la lucha libre.
GLOW es creada por Liz Flahive (Homeland, Nurse Jackie) y Carly Mensch (Nurse Jackie, Orange Is The New Black,Weeds). Jenji Kohan, creadora de Orange Is the New Black, y Tara Herrmann son productoras ejecutivas junto a Flahive y Mensch, quienes son showrunners.
No se pierdan esta divertida comedia, que se estrena el viernes 23 de junio en Netflix.