El documental del ruso Victor Kossakovsky, que se encuentra fuera de concurso en Venecia, es coproducida por el mexicano Matthias Ehrenberg a través de Río Negro Producciones
Por Salvador Franco / EnviadoSíguelo en TW:@Sal_Franco
VENECIA.- El cineasta ruso Victor Kossakovsky se embarcó en una ambiciosa misión por los glaciares de su país para retratar, a 96 cuadros por segundo, la belleza y el poder del agua convertida en hielo.
El documental, coproducido por el mexicano Matthias Ehrenberg (Gloria, sexo, pudor y lágrimas), está conformado por una serie de vistas (como dirían los hermanos Lumière hace más de 100 años) del gélido paisaje ruso, su deshielo y las prácticamente nula interacción entre el hombre y el agua ene estado sólido.
En la escena más impactante de la cinta, vemos con un dramatismo perturbador cómo una desvencijada camioneta es deglutida por el hielo con todo y sus tripulantes. Segundos después dos de ellos logran escapar a la superficie, perouno más otro queda enterrado en el hielo a pesar de los esfuerzos y la impotencia de otros hombres por rescatarlo.
Kossakovsky mezcla sus contemplativas imágenes con música de heavy metal para intensificar la carga dramática de lo que a todas luces es un ensayo estilístico más que narrativo.
El realizador dedica su audiovisual -que ahora dudo siquiera que sea un documental- dedica su pieza a su colega y paisano Aleksandr Sokúrov, ganador del León de Oro del Festival de Venecia en 2011, un premio al que Kossakovsky no puede aspirar en esta ocasión al encontrarse fuera de concurso.
Aunque afirmó que lo ideal es que #ROMA se vea en una sala de cine,
el director mexicano defendió la alianza con la plataforma de streaming
Alfonso Cuarón en el Festival de Cine de Venecia
Por Salvador Franco / EnviadoSíguelo en TW:@Sal_Franco
VENECIA.- “¿Cuándo fue la última vez que vieron una película de Bresson en el cine? ¿Y cuándo la última vez que la vieron en un formato doméstico?”, preguntó el cineasta Alfonso Cuarón antes de defender, a capa y espada, su decisión de asociarse con Netflix para la producción de ROMA, su más reciente película.“Tarde o temprano, nuestras películas van a vivir en ese formato. Creo que es bien importante el que siga existiendo la opción, pero no se trata de una cosa con la otra, sino de encontrar modelos más armónicos. Eso es todo”, expresó el cineasta ante medios de comunicación reunidos ayer en Venecia. Cuarón también negó que su sociedad con la plataforma de streaming, que lo marginó de la competencia oficial del Festival de Cannes, limite el estreno de su largometraje en las salas cinematográficas tradicionales, y afirmó que por el contrario, la alianza le dará una visibilidad que no podría conseguir de otra manera.
Alfonso Cuarón en el rodaje de Roma
“Esta película va a ser distribuida en muchísimos territorios, tanto en pantalla (grande) como en plataformas. “Creo que también es un poco injusto hacer ciertos juicios, cuando conocemos perfectamente las complejidades de la realidad de la exhibición y distribución de cine especializado”, pronunció el realizador cuando se le cuestionó sobre la polémica surgida a partir de su relación con Netflix.“Sabemos perfectamente que este tipo de cine, una película en español y mixteco, rodada en blanco y negro, que es un drama y no una película de género, tiene mucha dificultad para encontrar espacios donde pueda tener un gran aparador.“Eso ha sido un gran regalo que hemos tenido de nuestra relación con Netflix”, añadió, tras lo cual recordó que ROMA se rodó en formato digital de 65mm (con la cámara Alexa 65 de ARRI) y un sonido estándar para las salas de cine.“Sí, las condiciones ideales por supuesto que será una sala (de cine) y la gente tendrá la opción de eso.“Ahora lo que es realmente importante es que la película tenga cierto impacto para que con el paso del tiempo no se pierda.
Marina de Tavira en ROMA
“Y eso depende de dos cosas: de que sea buena para que viva con el paso del tiempo y de la consciencia de que existe, y eso es algo de lo que estoy muy agradecido con Netflix en este momento que nos arropado”, finalizó.
Después de ser reconocida en el Festival de Sundance con el premio al mejor guión, ‘Tiempo Compartido’ llega a las salas de cine de nuestro país.
Esta película del director Sebastián Hofmann, está protagonizada por Luis Gerardo Méndez, Cassandra Ciangherotti y Miguel Rodarte.
En entrevista para Loft Cinema, sus protagonistas nos platicaron de que se trata.
TIEMPO COMPARTIDO DRAMASinópsis: Dos hombres de familia atormentados – un huésped y un empleado de limpieza– unen fuerzas para rescatar a sus familias del paraíso, convencidos de que Everfields International, la siniestra administración del mega resort tropical Vista Mar, quiere quitarles a sus seres queridos.Talento: Cassandra Ciangherotti, Miguel Rodarte, Luis Gerardo Méndez.
Reparto: Demian Bichir, Taissa Farmiga, Jonas Bloquet
Sinópsis: Cuando una joven monja se quita la vida en una abadía de clausura en Rumanía, el Padre Burke, un sacerdote con un pasado vinculado a los encantamientos, es enviado a investigar por el Vaticano. Arriesgando no solo su propia vida sino también su fe y hasta su alma, el sacerdote se enfrentará a una fuerza maléfica, la entidad demoníaca Valak.
En la escena más impactante de la cinta, vemos con un dramatismo perturbador
