Este 28 de febrero el realizador de “Amores Perros” y “Birdman” anduvo en el Centro Histórico haciendo scouting
REDACCIÓN Staff @LoftCinema
Tras años de ausencia y varios Oscar después, Alejandro G. Iñárritu volverá a filmar en México!
El director mexicano realizará algunas tomas en el Zócalo de la Ciudad de México de su más reciente producción fílmica, de la cual comenzó con su trabajo de preproducción desde hace un mes, pero que se ha visto detenida por cuestiones de la pandemia.
El cineasta realizó en estos días un scouting junto con el director de arte Eugenio Caballero, también ganador de un Oscar.
A pesar del hermetismo con que se ha manejado la producción, se sabe que el filme está ambientado en los años 80 y que abordará algunos temas políticos que tendrán coyuntura con el ámbito periodístico.
La historia probablemente reflejará una parte de la vida del director, pues El Negro ha firmado contratos de confidencialidad con su equipo para evitar filtraciones.
Dentro del elenco se han manejado nombres como el de Daniel Giménez Cacho, Luz María Zetina y Noé Hernández.
El cineasta conmemoró los 20 años de la proyección de “Amores perros” en el Festival de Cannes y anunció los festejos del filme que cambió la historia del cine mexicano
Iñárritu en Zoom
Por Salvador Franco / @Sal_Franco
Staff @LoftCinema
Hace 20 años, Amores perros, cambió la historia del cine mexicano y muy probablemente, la del cine hablado en español.
Esa primera proyección en el Espacio Miramar de la Semana la Crítica del Festival de Cannes, fue el pretexto para que Alejandro González Iñárritu reuniera a un selecto grupo de periodistas para anunciar la celebración del estreno de su ópera prima y que incluye remasterización sonora y visual de la cinta de mano del Director de Fotografía Rodrigo Prieto.
Esa actualización, permitirá que su película pueda ser proyectada nuevamente en cines y en 35mm, lo cual podría ocurrir –si el COVId-19 lo permite- en la próxima edición del Festival de Morelia programado para octubre próximo.
A finales de año está contemplada una función masiva en el Zócalo de la Ciudad de México que será musicalizada en vivo por Gustavo Santaolalla y que incluiría un posterior concierto con las bandas que integraron su banda sonora: Café Tacvba, Julieta Venegas y Molotov, entre otros.
“Hoy, 13 de mayo es el cumpleaños oficial de Amores perros y quería celebrarlo con los medios que siempre nos apoyaron.
“Y quiero decirle a las personas que no han visto “Amores perros” que no la vean (en las plataformas digitales) porque me gustaría que la vieran después de la restauración del negativo que estoy haciendo junto a Rodrigo Prieto (Director de Fotografía).
“Quiero que sea vista por las nuevas generaciones con la fuerza visual con la que realmente la concebí”, explicó el cineasta durante la conversación sostenida a través de la plataforma de Zoom.
Iñárritu, quien cuenta con brillante pasado como locutor, productor radial y publicista, precisó que las actualizaciones también incluyen una nueva mezcla sonora, para que la película llegue como nunca antes a las pantallas de cine.
“No vean la película… ahorita, esperen al nuevo lanzamiento.”
La celebración de los 20 años, suspendidos por la contingencia del coronavirus, se reprogramará para la primera semana de diciembre, cuando se planea la proyección de la cinta en el Zócalo de la Ciudad de México.
“Yo soy un musicólogo más que un cinéfilo. Vengo del radio, fui promotor de conciertos de grupos legendarios del rock y el pop, entonces vamos a hacer un concierto terminando la proyección con todas las bandas que van a tocar el sound track de la película.”
Sobre aquella histórica proyección en el año 2000 en el Festival de Cannes, a la que asistió en compañía de los actores Gael García y Emilio Echeverría, recordó que nada fue mejor que perder “la virginidad juntos”.
“Nos veíamos muy jóvenes y muy contentos en esa época. Fue un momento muy importante en mi carrera, que siempre va a ser lo que cimentó.
“Esos primeros momentos en Cannes fueron inolvidables. Tengo puras memorias buenas, todo fue placentero y no hay nada que recuerde de manera negativa.”
Alejandro G. Iñárritu y Emilio Echevarría
EL AMOR ES UN VIRUS
Con cierto aire de nostalgia por por no poder celebrar el aniversario en el Festival de Cannes con todo el elenco como lo habían planeado, Iñárritu aseguró que “Amores perros” demuestra que “el amor es más peligroso que el coronavirus”.
“Personalmente reconozco que en “Amores perros” vertí emocionalmente muchas de las cosas que quería decir en el lenguaje que sé hablar, que es el visual y el auditivo, que es el cine.
“Sí me reconozco en el sentido de que veo una ciudad con su vibración y sus olores porque “Amores perros” es un campo de batalla.
“Yo sí creo que el amor es más peligroso que el coronavirus. El amor es un virus y una vez que te envenena, te puede matar.
“Por eso le puse “Amores perros”, porque hay un instinto animal, porque son amores que son dominados por el instinto.
“Y cada una de esas tres historias de la Ciudad de México se convierten en una ciudad de guerra donde las emociones dominan a los personajes y los destruye, como en el amor, como un virus, el amor es una pandemia amorosa pero hermosa y vibrante como la guerra.”
Alejandro G. Iñárritu y Gael García Bernal
ESPERA LA REVANCHA
Durante los 75 minutos que duró la conversación, El Negro, como lo llaman sus amigos, se mostró esperanzado en que el cine –y sus salas de proyección- recobrarán el protagonismo que tienen para los cinéfilos.
“Siento que el cine no va acabar. Quiero ser optimista. Hay hábitos que están cambiando todos los días, pero la dieta de la televisión no es la misma que la dieta del cine.
“El cine es poesía. Lo otro es entretenimiento. Creo que la conversación cultural se lleva en un cine.
“Yo estaba muy triste de que no hubiera Cannes este año, porque era el momento donde me hubiera gustado celebrar, desde ahí, lo que sucedió hace 20 años.
“Pero en estos momento siento que tengo que enviar algo de luz y decirles: ‘no nos desanimemos, no se va acabar el cine’.
“Esta película tiene que ser vista en cine. Lo mejor que puedo hacer como ser humano es ser mejor director y mejor cineasta”, comentó antes de expresar su deseo por un “revival” o una “venganza” del séptimo arte.
“Por eso quiero que la vean en cine otra vez. Quiero que les palpite el corazón, que se aun campo de batalla nuevamente.”
Iñárritu también recordó que hace un año se convirtió en el primer cineasta mexicano en presidir el Jurado del Festival de Cannes que entregó la Palma de Oro a “Parásitos”, de Bong Joon-ho, que a la postre conquistaría el Oscar a la Mejor Película de 2019.
“¿Quién nos hubiera dicho el año pasado que íbamos a ser el último jurado en vivir el último Cannes de la historia. Porque no creo que jamás vaya a regresar a esa normalidad.”
Sobre aquella austera edición del Cannes del año 2000, el realizador recordó que a pesar de las limitaciones presupuestales por la cantidad de equipo que asistió a la cita en la Croisette, señaló nunca les faltó el vino rosado para “celebrar” y agradeció al recientemente fallecido José María Riba, entonces director de la Semana de la Crítica, cuyo jurado fue integrado por Bernardo Bertolucci.
“Gracias a José María Riba, esta película existe en Cannes y logró lo que logró. Era una persona cálida, profundamente humana con una sonrisa hermosísima, además de un gran cinéfilo y una figura importantísima para el cine en español.
“Porque habíamos sido rechazados por el comité de selección de Cannes, porque había un gueto y fue José María quien nos seleccionó y a partir de ahí ganamos, pero eso es historia.”
O más bien, ahí comenzó la historia….
Por primera vez el jurado del Festival de Cine de Cannes estará presidido por un mexicano
Redacción @LoftCinema
El cineasta Alejandro G. Iñárritu aceptó la invitación del Festival de Cine de Cannes para presidir el jurado de su edición 72. Con lo que se convierte en el primer mexicano en tener esa responsabilidad.
La noticia fue difundida por el propio Festival, a través de un comunicado.
Iñárritu relevará al actriz Cate Blanchet que en la edición pasada fue la directora del Jurado que premio con la Palma de Oro, a la cinta “Un asunto de familia” del director Hirokazu Kore – Eda.
Con esto se confirma que el cine hecho por mexicanos está haciendo eco en todo el mundo, pues apenas hace unos días Alfonso Cuarón ganó tres Premios Oscar por la película Roma: Mejor película extranjera, Mejor Fotografía y Mejor Director.
Cuarón recibió este último galardón de manos de otro ganador de varios premios internacionales por su labor cinematográfica, Guillermo del Toro.
El Festival de Cannes se llevará a cabo del 14 al 25 de mayo próximos.
ALEJANDRO G. IÑÁRRITU EN CANNES
Amores Perros
La cinta “Amores Perros” estuvo, en el 2000, en la Semana de la Crítica, causando gran impresión, entre la crítica especializada y el público.
En el 2006, con la película “Babel”, ganó en la competencia principal, el galardón como Mejor Director.
En el 2010, Javier Bardem ganó como Mejor Actor por “Biutiful”, dirigida también por el cineasta mexicano.
En el 2017 presentó “Carne y arena”, una instalación virtual que trata el tema de la migración.
Estos son los ganadores de los premios Oscar 2015
Mejor Película: Birdman
Birdman
Mejor Director: Alejandro G. Iñárritu
Mejor Actor: Eddie Redmayne
Mejor Actriz: Julianne Moore
Mejor actor de reparto: J.K. Simmons – Whiplash
J.K. Simmons
Mejor Actriz de Reparto: Patricia Arquette
Patricia Arquett por Boyhood
Mejor Vestuario: Milena Canonero por The Grand Budapest Hotel
Mejor maquillaje y peinado: Frances Hanno por The Grand Budapest Hotel
Mejor película extranjera: Ida (Polonia)
Mejor cortometraje: The phone call
Mejor efectos visuales: Interestellar
Mejor cortometraje animado: Feast
Mejor película animada: Big Hero 6
Big Hero 6
Mejor cortometraje documental: Crisis Hotline
Mejor mezcla de sonido: Whiplash
Mejor edición de sonido: American Sniper
Mejor diseño de producción: El Gran Hotel Budapest
Mejor Fotografía: Emmanuel Lubezki
Mejor Edición: Whiplash
Mejor Documental: Citizenfour
Mejor Canción: Glory – Selma
Mejor Banda Sonora Original para Alexandre Desplat El Gran Hotel Budapest
Mejor Guión Original: Birdman
Mejor Guión Adaptado: The Imitation Game
Gran mañana para Birdman con nueve nominaciones a los premios Oscar
Felicidades a los mexicanos involucrados, desde lo que consigue Birdman en nominaciones que alcanzan su diseño sonoro hasta la nominación de La Parka, el corto documental de Gabriel Serra Argüello.
La ceremonia se llevará a cabo el próximo 22 de febrero
Les dejamos todas las nominaciones:
MEJOR PELÍCULAEl francotiradorBirdmanBoyhoodEl gran hotel BudapestDescifrando enigmaSelmaLa teoría del todoWhiplash
Birdman
MEJOR DIRECTOR
Alejandro G. Iñarritu, Birdman
Richard Linklater, Boyhood
Bennett Miller, Foxcatcher
Wes Anderson, El gran hotel Budapest
Morten Tyldum, Descifrando enigmaMEJOR ACTOR
Steve Carell, Foxcatcher
Bradley Cooper, El francotirador
Benedict Cumberbatch, Descifrando enigma
Michael Keaton, Birdman
Eddie Redmayne, La teoría del todoMEJOR ACTRIZ
Marion Cotillard, Dos días, una noche
Felicity Jones, La teoría del todo
Julianne Moore, Siempre Alice
Rosamund Pike, Perdida
Reese Witherspoon, Alma salvajeMEJOR ACTOR DE REPARTO
Robert Duvall, El juez
Ethan Hawke, Boyhood
Edward Norton, Birdman
Mark Ruffalo, Foxcatcher
J.K. Simmons, WhiplashMEJOR ACTRIZ DE REPARTO
Patricia Arquette, Boyhood
Laura Dern, Alma salvaje
Keira Knightley, Descifrando enigma
Emma Stone, Birdman
Meryl Streep, Into the Woods
Emma Stone
MEJOR PELÍCULA ANIMADABig Hero 6Los BoxtrollsSong of the SeaEl cuento de la princesa KaguyaCómo entrenar a tu dragón 2MEJOR GUIÓN ORIGINALBirdman, Alejandro G. Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris, Jr. y Armando Bo
Boyhood, Richard Linklater
Foxcatcher, Max Frye y Dan Futterman
El gran hotel Budapest, Wes Anderson & Hugo Guinnesy
Rondador Nocturno, Dan Gilroy
MEJOR GUIÓN ADAPTADOEl francotirador, Jason Hall
Descifrando enigma, Graham Moore
Puro vicio, Paul Thomas Anderson
La teoría del todo, Anthony McCarten
Whiplash, Damien Chazelle
MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESAIdaLevitánTangerinesTimbuktuRelatos salvajes
Relatos Salvajes
MEJOR DISEÑO DE PRODUCCIÓNEl gran hotel Budapest, Adam Stockhausen y Anna Pinnock
Descifrando enigma, Maria Djurkovic y Tatiana Macdonal
Interestelar, Nathan Crowley y Gary Fettis
Into the Woods, Dennis Gassner y Anna Pinnock
Mr. Turner, Suzie Davies y Charlotte Watt
MEJOR FOTOGRAFÍABirdman, Emmanuel Lubezki
El gran hotel Budapest, Robert Yeoman
Ida, Lukasz Zal and Ryszard Lenczewski
Mr. Turner, Dick Pope
Invencible, Roger Deakins
Emmanuel Chivo Lubezki
MEJOR VESTUARIOEl gran hotel Budapest, Milena Canonero
Puro vicio, Mark Bridges
Into the Woods, Colleen Atwood
Maléfica, Anna B. Sheppard y Jane Clive
Mr. Turner, Jacqueline Durran
MEJOR MONTAJEEl francotirador, Joel Cox y Gary D. Roach
Descifrando enigma, William Goldenberg
Whiplash, Tom Cross
El gran hotel Budapest, Barney Pilling
Boyhood, Sandra Adair
MEJOR EFECTOS VISUALESCapitán América: El soldado de invierno, Dan DeLeeuw, Russell Earl, Bryan Grill and Dan Sudick
Interestelar, Paul Franklin, Andrew Lockley, Ian Hunter y Scott Fisher
Guardianes de la Galaxia, Stephane Ceretti, Nicolas Aithadi, Jonathan Fawkner y Paul Corbould
X-Men: Días del futuro pasado, Richard Stammers, Lou Pecora, Tim Crosbie y Cameron Waldbauer
El amanecer del planeta de los simios, Joe Letteri, Dan Lemmon, Daniel Barrett y Erik Winquist
MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍAFoxcatcher, Bill Corso y Dennis Liddiard
El gran hotel Budapest, Frances Hannon y Mark Coulier
Guardianes de la Galaxia, Elizabeth Yianni-Georgiou y David White
MEJOR EDICIÓN DE SONIDOBirdman, Martin Hernández y Aaron Glascock
El francotirador, Alan Robert Murray y Bub Asman
El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos, Brent Burge y Jason Canovas
Interestelar, Richard King
Invencible, Becky Sullivan and Andrew DeCristofaro
MEJOR MEZCLA DE SONIDOEl francotirador, John Reitz, Gregg Rudloff y Walt Martin
Birdman, Jon Taylor, Frank A. Montaño y Thomas Varga
Interestelar, Gary A. Rizzo, Gregg Landaker y Mark Weingarten
Invencible, Jon Taylor, Frank A. Montaño y David Lee
Whiplash, Craig Mann, Ben Wilkins y Thomas Curley
MEJOR BANDA SONORAEl gran hotel Budapest, Alexandre Desplat
Descifrandoenigma, Alexandre Desplat
Interestelar, Hans Zimmer
Mr. Turner, Gary Yershon
La teoría del todo, Jóhann Jóhannsson
MEJOR CANCIÓNEverything is awesome de La LEGO película, Shawn Patterson
Glory de Selma, John Stephens y Lonnie Lynn
I’m not gonna miss you de Glenn Campbell: All be me, Glen Campbell y Julian Raymond
Lost stars de Begin Again, Gregg Alexander y Danielle Brisebois
Grateful de Beyond the Lights, Diane Warren
MEJOR DOCUMENTALCitizenfour, Laura Poitras, Mathilde Bonnefoy y Dirk Wilutzky
Finding Vivian Maier, John Maloof y Charlie Siskel
Last Days in Vietnam, Rory Kennedy y Keven McAlester
La sal de la tierra, Wim Wenders, Juliano Ribeiro Salgado y David Rosier
Virunga, Orlando von Einsiedel y Joanna Natasegara
MEJOR CORTOMETRAJEAyaBoogaloo and GrahamBurter LampParvanehThe Phone CallMEJOR CORTO DOCUMENTALCrisis HotlineJoannaOur CurseThe ReaperWhite EarthMEJOR CORTOMETRAJE ANIMADOThe Bigger PictureThe Dam KeeperBuenas migasMe and My MoultonA Single Life
Redacción 
Mejor Edición: Whiplash
Mejor Documental: Citizenfour
Mejor Canción: Glory – Selma
Mejor Banda Sonora Original para Alexandre Desplat El Gran Hotel Budapest
Mejor Guión Original: Birdman
Mejor Guión Adaptado: The Imitation Game
