Por Salvador Franco / Enviado@Sal_Franco
MORELIA.- Este miércoles tuvimos una sobredosis de Alfonso Cuarón en el Festival de Morelia. Aunque creo que nunca es demasiado cuando frente a ti se encuentra uno de los genios cinematográficos más relevantes de las últimas décadas y Alfonso Cuarón es un genio. No tengo la menor duda.
Master class de Alfonso Cuarón FOTO: FICM / Sergio Mejía
Asistimos a tres eventos con el director de “Y tu mamá también”, “Niños del hombre” y “Gravity”: un Master Class moderado por el polaco Pawel Pawlikowski (“Ida”); una conferencia de prensa que ofreció en compañía del equipo de “Roma” y un video chat para la estación de radio Los 40 propiedad –todavía- de Televisa Radio.
Fue en esta última conversación, moderada por la querida Gaby Cam, que un joven le preguntó en los últimos segundos del streaming si estaba a favor o no de la intervención del Estado en materia cinematográfica, a lo cual, para mi sorpresa, respondió que sí.
“Yo sí creo que hay que darle al público opciones. Pero hablando específicamente de cine mexicano probado con respuesta de festivales y críticos, y sí yo si creo que debe haber regulaciones para que estas películas tengan mayor proyección mediática.
“Yo estoy agradecido por la atención mediática que he tenido (“Roma) pero la hubiera agradecido para “Nuestro tiempo”, de Carlos Reygadas, quien es uno de los autores más importantes no sólo del cine mexicano sin del mundo. Pero no tiene esta parte sexy para los medios
“Así es que es bien importante que cierto tipo de cine tenga un mayor acceso y mayor apoyo de los medios, no solamente a aquellos cineasta que la hicieron en Hollywood. “Porque Hollywood no tiene que ser el destino de un cineasta. En el caso de Alejandro (G. Iñárritu), Guillermo (Del Toro) y el mío, ha sido parte del camino.
“Eso se debería extender a todos los cineastas que están haciendo un cine de calidad en este país”, expresó el ganador del Oscar.
Master Class Cuarón desde el Teatro Melchor Ocampo
Cuarón, quien recordó casi la mitad de su filmografía la ha rodado en nuestro país, también hizo una diferencia entre ese cine de autor y arriesgado, con el que se hace bajo una fórmula, entiéndase las películas protagonizadas por Martha Higareda, Omar Chaparro, Jaime Camil, Erick Elías, Aislinn Derbez, las hermanas Vega o Mauricio Ochmann.
“El cine más comercial se rasca con sus propias uñas. Por su razón de ser no creo que necesite ese apoyo en cuestión de proyección. Pero hay tanto cine que sí”, afirmó, el realizador, quien subrayó el gran momento por el que atraviesa la cinematografía nacional y latinoamericana.
La otra pregunta recurrente durante el día fue el “pleito” entre algunos festivales y las plataformas de streaming (en particular Netflix), que por lo menos le arrebató la posibilidad por competir por la Palma de Oro en el Festival de Cannes.
“No es Netflix contra Cannes, es un conflicto entre dos modelos de mercado.
“Yo estoy seguro que ese conflicto se va a resolver porque la historia sigue avanzando.
“Hay que entender que las plataformas son el futuro y también el futuro del cine.
“Y ellas deben entender que hay una experiencia en los teatros que es fundamental para la experiencia fílmica. Es algo que debe encontrar su balance”, concluyó de manera moderada.
Por cierto, fue tal la demanda por ver “Roma” en la gala especial dentro del Festival Internacional de Cine en Morelia, que los organizadores programaron una segunda corrida de la cinta en las cinco salas de Cinépolis Centro, las cuales se llenaron nuevamente en cuestión de minutos.
Hay una pregunta que sigue flotando en mi cabeza: ¿por qué “Roma” no inauguró la edición XVI del certamen michoacano si lo tenía todo?: Una naturaleza perfecta, un director mediático, una maestría narrativa, un poderoso homenaje al país, sensibilidad para retratar la vida de las trabajadoras domésticas e incluso un León de Oro de Venecia bajo el brazo. Quiero escuchar sus teorías.
Este fin de semana, todo el mundo quería ver “Museo” en el Festival Internacional de Cine de Morelia, la película en competencia del director Alonso Ruizpalacios (Güeros, 2014), se robó el primer fin de semana del festival.
‘Museo’ de Alonso Ruizpalacios
La cinta que relata el crimen que cometieron Carlos Perches Treviño y Ramón Sardina García, un par de estudiantes de Veterinaria al robar 143 piezas del Museo de Antropología e Historia la madrugada del 25 de diciembre de 1985 se apropió de la crítica y los fanáticos.
Protagonizada por Gael García Bernal, Leonardo Ortizgris e Ilse Salas, logró colocarse como una favorita para llevarse la edición 2018 del certamen michoacano.
“He aprendido que las películas las hacen las y los directores, ellos son quienes tienen un punto de vista y es nuestra chamba solucionar y darle vuelo a lo que se necesita”, comentó Gael, durante la conferencia de prensa de la cinta.
Para el director, la apuesta fue arriesgada, pero asegura que hacer la cinta, que estrena comercialmente el 26 de octubre en todas las salas del país, fue un proceso interesante.
“Encontrar qué era lo que no funcionaba con el guión. Nos dimos cuenta que había un gran tema, el cómo la historia está llena de ficción, donde un historiador puede aseverar algún hecho y alguien más llegar a refutarlo”, expresó.
Durante la función de gala de la cinta, quién también se “robó” la noche fue Tomás, el hijo mayor del director y la protagonista Ilse Salas, que también recibió el aplauso del público al querer estar en todo momento junto a su papá.
Salma Hayek y Eugenio Derbez se encuentran en México para promocionar su nueva cinta, que ya estrenó en Estados Unidos
Por Nancy Medina/@NanMedina25Fotos: Staff @LoftCinema /Cortesía Videocine
Ser latino es lo de hoy, más allá de lo que piensen algunas personas de “ciertos países”, pero esto ya lo saben Eugenio Derbez y Salma Hayek, pues gracias a su sentido de orgullo como mexicanos y latinos lograron realizar: ‘Cómo Ser Un Latin Lover’, película que tuvo su estreno en salas estadounidenses el fin de semana pasado y recaudó 12 millones de dólares, solo por debajo de ‘Rápidos y Furiosos 8’ y que se estrenará en salas nacionales este viernes 5 de mayo.
La pareja de mexicanos visita nuestro país para promocionar la cinta, hablar con la prensa y convivir con la gente que se dio cita en la alfombra roja de la premiere en el Teatro Metropólitan.
La comedia ofrece dos horas completas de diversión y garantiza a la audiencia morir de risa a lo largo de toda la película, pues tanto la historia como las actuaciones de Eugenio Derbez, Salma Hayek, Rob Lowe, Kristen Bell, Raquel Welch, Rob Corddry y Rob Riggle son muy divertidas.
En conferencia de prensa, Eugenio mencionó que gozó realizando este filme porque pudo hacer la historia que quería al lado del elenco que necesitaba y con el humor ilimitado que lo caracteriza en una producción americana.
“Me encanta ser y hacer el ridículo, en la vida real soy muy tímido. El humor es el mejor afrodisíaco. Hay que sentirse orgulloso de ser latino, sobre todo en este contexto en el que vivimos. Es increíble hablar español en una película producida en Estados Unidos”, mencionó.
Salma Hayek y Eugenio Derbez, conferencia de prensa.
Junto a él estuvo otra mexicana: Salma Hayek, una de las mujeres que más ama México, según dijo Eugenio y con quien hizo click desde el inicio de la filmación.
“Lo que más disfruté de la película fue que no me limitaron, pude hacer algo auténtico, algo mexicano. Le doy gracias a Eugenio por dejarme hacer todo lo que quise con mi personaje. Hasta aceptó mi idea de transformar las canciones tristes en salsa como yo lo hago en la vida real”, dijo sonriendo la veracruzana.
Este se perfila para ser el segundo ‘blockbuster’ de Derbez, después de ‘No Se Aceptan Devoluciones’, pues se espera que sobrepase la taquilla de la primera cinta al ser ésta una historia que muestra ‘modos y formas de ser’ de los mexicanos; Además de enaltecer a los latinos de forma divertida y tener un gran elenco.
“La comunidad latina en Estados Unidos está agarrando como bandera la película ‘Cómo Ser Un Latin Lover’, ¡pues le fue muy bien! Pues, este tipo de películas ayudan a dignificar a los latinos en Estados Unidos y en el mundo”, comentó Derbez.
La Red Carpet…
A la alfombra roja de ‘Cómo ser un Latin Lover’ la noche del miércoles en el Teatro Metropólitan acudieron Salma Hayek y Eugenio Derbez provocando grandes momentos para sus fanáticos, mira algunas de las imágenes de la noche:
Cómo ser un Latin Lover, premiere.
Eugenio Derbez en Cómo ser un Latin Lover, premiere.
La foto del recuerdo: Cómo ser un Latin Lover, permiere.
Por Nancy Medina/@NanMedina25
Fotos: Loft Cinema /Tomadas de la web
La noche del jueves fue iluminada por las estrellas de la industria cinematográfica nacional en la entrega de los Premios Luminus 2017, la cual se llevó a cabo en el Teatro Telcel.
Por la alfombra roja dispuesta para que los famosos desfilaran, lucieron sus mejores galas Cecilia Suárez, Tiaré Scanda, Alejandra Ambrossi, Fabiola Campomanes, Vadhir Derbez, Adriana Louvier, Juan Pablo Gil, Livia Brito y muchos más, quienes manifestaron su emoción de ser parte de Premios Luminus.
“Me encanta celebrar al cine mexicano, pero creo que en esta edición faltó la nominación para Manolo Caro, por ‘La Vida Inmoral de la Pareja Ideal’, y a quien considero el Mejor Director que hoy tenemos”, señaló a su paso por la alfombra Cecilia Suárez, actriz nominada por ‘La Vida Inmoral de la Pareja Ideal’.
‘Qué Culpa tiene el Niño’, de Gustavo Loza, fue la ganadora de la noche con cinco estatuillas, incluyendo la de Mejor Película, Película Más Vista, Película Mexicana Más Taquillera del año , Mejor Campaña Publicitaria y Mejor Actriz
Uno de los momentos más significativos del evento fue la entrega del reconocimiento a Eduardo de la Bárcena, pilar en la industria mexicana, pues el reconocimiento fue entregado por la actriz Edith González, quien acudió a la entrega con la cabeza rapada, debido al cáncer que padece, pero luciendo de buen humor y su positivismo, afirmando que se encuentra bien y luchando contra su enfermedad.
Por otro lado, Leonardo de Lozanne interpretó en vivo el tema ganador de la noche a mejor tema musical: El mundo bajo el brazo de la película La vida inmoral de la pareja ideal.
Les dejamos a los ganadores de esta edición:
MEJOR CORTOMETRAJE
Verde, de Antonio Ruizpalacios
MEJOR DOCUMENTAL
Bellas de Noche, de María José Cuevas
MEJOR PELICULA ANIMADA
La leyenda del Chupacabras, de Anima Studios
MEJOR PROMESA MASCULINA
Martín Castro (El Jeremías)
MEJOR PROMESA FEMENINA
Ximena Romo (La vida inmoral de la pareja ideal)
MEJOR TEMA MUSICAL
El mundo bajo el brazo, compuesta por Leonardo de Lozanne (La vida inmoral de la pareja ideal)
MEJOR ACTOR
Gael García (Desierto)
MEJOR ACTRIZ
Karla Souza (¿Qué culpa tiene el niño?)
MEJOR DIRECTOR
Jonás Cuarón (Desierto)
MEJOR PELÍCULA
¿Qué culpa tiene el niño?
Secciones especiales:
MEJOR CAMPAÑA PUBLICITARIA
¿Qué culpa tiene el niño?, de Diamond Films
PELÍCULA MEXICANA MÁS VISTA EN PLATAFORMAS DIGITALES
¿Qué culpa tiene el niño?
PELÍCULA MEXICANA MÁS TAQUILLERA EN EL EXTRANJERO
No manches Frida
PELÍCULA MEXICANA MÁS TAQUILLERA DEL AÑO
¿Qué culpa tiene el niño?
PELÍCULA MEXICANA CON MÁS RECONOCIMIENTOS INTERNACIONALES
La delgada línea amarilla, de Celso García
Staff @LoftCinemaPara todos los aquellos que estaban expectantes sobre quien acompañaría a Pedro Almódovar como Presidente del Jurado en la 70 edición del Festival Internacional de Cannes, el misterio se ha develado.
El festival ha dado a conocer los nombres de las mujeres y hombres que este año pasearán por todas las gala calificando los trabajos en competencia que van por la Palma de Oro de Aniversario 70 de Cannes, los nombres son espectaculares y el nivel inmejorable, cineastas, actores y actrices de indiscutible calidad engalanarán el festejo… esta fiesta del cine, la más grande, ¡Ya comenzó!
El Jurado de Cannes 70
Pedro Almodóvar – President
(Director, Writer, Producer – Spain)
Maren Ade
(Director, Screenwriter, Producer – Germany)
Jessica Chastain
(Actress, Producer – United States)
Fan Bingbing
(Actress, Producer – China)
Agnès Jaoui
(Actress, Screenwriter, Director, Singer – France)
Park Chan-wook
(Director, Screenwriter, Producer – South Korea)
Will Smith
(Actor, Producer, Musician – United States)
Paolo Sorrentino
(Director, Screenwriter – Italy)
Gabriel Yared
(Composer – France)