El actor brasileño Emilio de Mello en conferencia de prensa en la Ciudad de México.
@carlosmora05
Siempre lanzando series de calidad y con temas de actualidad la cadena HBO latinoamérica lanza PS! su nueva producción original grabada en Brasil.
En ella se tocarán temas controvertidos de la mano del protagonista Emilio de Mello, quien da vida a Carlo Antonini un psicoanalista que a través de 13 capítulos abordará cuestiones existenciales y morales de la actualidad desde la perspectiva de un profesional de la mente, para el que los temas más extraños resultan algo común y que no amerita alarmarse.
Todos los domingos por HBO, a las 21 horas.
“Para mi la patología que más y me interesó fue lo de las transexualidad, fue la que más curiosidad me dio y realmente ningún tema me dejo en shock, yo traté de actuar con mucha naturalidad para poder abordar de forma más humana estas patologías y para que mi personaje fuera muy natural”, comenta el actor quien visito la Ciudad de México para promocionar la serie.
PS! creado por Contardo Calligaris tardó 20 semanas en filmarse y se utilizaron más de 90 locaciones distintas de la ciudad de São Paulo.
Dentro del marco del FICG29 se estrenó la película En el último trago, dirigida por Jack Zagha y escrita en colaboración con David Desola y Yossy Zagha.
Sinopsis
El filme nos presenta la historia de cuatro amigos octogenarios quienes emprenden un viaje hacia Dolores Hidalgo para cumplir el último deseo de Pedro, uno de sus integrantes, quien padece cáncer terminal. El propósito del viaje es entregar una servilleta al museo de José Alfredo Jiménez que tiene escrita un borrador de una canción del compositor mexicano.
Durante su viaje enfrentaran los problemas de la ancianidad y la incomprensión de sus familias. A partir de diferentes situaciones y encuentros, los tres amigos resolverán la pregunta que se ha ido elaborando durante su trayecto ¿hay vida después de los 80? .
Talento Invitado
Jack Zagha, director y los actores Luis Ballardo, José Carlos Ruiz y Eduardo Manzano.
En el último trago
One for the Road
México | 2014 | Color | 91 minutos
Dirección | Director
Jack Zagha Kababie
Guion | Screenplay
David Desola, Jack Zagha, Yossy Zagha
Fotografía | Cinematography
Javier Morón
Música | Music
Juan Lino
Sonido | Sound
Miguel Hernández Montero, Mario Martínez Cobos
Dirección de arte | Production designer
Jay Aroesty
Edición | Editor
Jeanette Russ
Producción | Produced by
Yossy Zagha, Jack Zagha
Intérpretes | Cast
José Carlos Ruiz, Luis Bayardo, Eduardo Manzano, Pedro Weber “Chatanuga”
Jack Zagha
Jack Zagha (1979, México) es egresado del programa de cine de la Universidad de Texas en Austin. Vivió en Los Ángeles, California, donde trabajo junto a directores como Luis Mandoki y Roberto Sneider. Ha dirigido más de 10 cortometrajes, entre ellos Yo también te quiero (2005), el cual ganó varios premios y cuenta con más de 10 millones de vistas en YouTube. Su ópera prima, Adiós mundo cruel, se estrenó en cines de México y en HBO U.S.
Largometraje colombiano dirigido por Rubén Mendoza que será parte del 29 Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG 29) proyectándose en viernes 21 de marzo de 2014 en punto de las 11:45 horas en la sala María Victoria del centro de convenciones Expo Guadalajara.
Sinopsis
Con una duración de 98 minutos el filme nos cuenta los últimos días de un anciano el cual pide a sus nietos que lo cuiden, ellos aceptan, pero los jóvenes descubrirán algo que los hará tomar la decisión contraria, mantenerlo vivo y agónico como castigo por sus acciones del pasado.
Protagonizada por Jairo Salcedo, Gabriel Mejía, Alma Rodríguez y Mauricio Silva quienes mostrarán que las relaciones intergeneracionales pueden explorar los lados que van desde la ternura hasta la crueldad.
Película ganadora del premio Labodigital–RivieraLabWork in Progress 2013 en la segunda edición del Riviera Maya Film Festival.
Talento Invitado:
Rubén Mendoza, director y el actor Jairo Salcedo
Ficha Técnica:
Tierra en la lengua
DustontheTongue
Colombia | 2013 | Color | 86 minutos
Dirección | Director
Rubén Mendoza
Guion | Screenplay
Rubén Mendoza
Fotografía | Cinematography
Juan Carlos Gil
Música | Music
Edson Velandia
Sonido | Sound
Isabel Torres
Dirección de arte | Productiondesigner
Oscar Navarro
Edición | Editor
Gustavo Vasco, Ruben Mendoza
Producción | Producedby
Daniel García
Intérpretes | Cast
Jairo Salcedo, Gabriel Mejía, Alma Rodríguez, Mauricio Silva
Rubén Mendoza
Rubén Mendoza nació en Tunja, Colombia en 1980. Es miembro fundador de Día Fragma, compañía con la que ha dirigido varios proyectos de cortometraje y largometraje, entre ellos La cerca y La sociedad del semáforo. Trabaja en su tercera película, Memorias del calavero.
La última estación una película documental chilena dirigida por Catalina Verga y Cristian Soto, tendrá lugar en las proyección del 29 Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) 2014, formando parte de la categoría de Largometraje Documental Iberoamericano. El largometraje de 90 minutos estará proyectándose el día 21 de marzo en la Sala Documental de EXPO Guadalajara en punto de las 15:50 horas.
Sinopsis
La vida de las personas de la tercera edad en un asilo está llena de soledad. El rodaje representa entonces, la vida de cinco ancianos chilenos que sobreviven a sus obsesiones, su estado solitario y el abandono de sus familias en un lugar frío y monótono. Tal es el caso de Sarita, un de las ancianas que participan en la película, que mira pasar sus tardes sentada frente a un espejo, el único objeto que la ha acompañado durante años.
Talento Invitado:
Catalina Vergara, directora.
Ficha técnica:
La última estación
Chile | 2013 | Color | 90 minutos
Dirección | Director
Catalina Vergara, Cristian Soto
Guion | Screenplay
Catalina Vergara, Cristian Soto
Fotografía | Cinematography
Cristian Soto
Edición | Editor
Catalina Vergara, Cristian Soto
Producción | Producedby
Catalina Vergara
Cristian Soto
Cristian Soto estudió cine en la escuela Duoc UC destacándose por sus trabajos, que poseen un marcado carácter social frente a la vejez. Catalina Vergara estudió comunicación audiovisual en Duoc UC; ha ganado varios premios con cortometrajes realizados en la escuela. Su proyecto de título fue el documental Mujeres del silencio, premiado en importantes festivales de cine.
El Cerrajero (LockCharmer), escrita y dirigida por Natalia Smirnoff, se presentará en el marco del 29 Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG 29) el sábado 21 de marzo de 2014, en punto de las 09:00 horas, en la sala María Victoria de la Expo Guadalajara.
Sinopsis
Sebastián un cerrajero de 33 años que no cree en relaciones exclusivas, pero desde hace 5 meses ha mantenido con Mónica una relación, hasta que ella queda embarazada.
Inesperadamente Sebastián comienza a experimentar visiones sobre las personas que le hablan para arreglar sus puertas.
Daisy una ex empleada doméstica de 19 años intenta averiguar su destino ayudada del don de Sebastián que ella ve en él, pero el choque de mundos entre el ir y venir entre Daisy y Mónica darán al cerrajero la oportunidad de encontrar su propio destino.
El talento:
Durante la rueda de prensa se contará con la presencia de Juan Pablo Miller, productor y actriz, Yosiria Liliana.
Ficha técnica:
El cerrajero
LockCharmer
Argentina| 2014 | Color | 77 minutos
Dirección | Director
Natalia Smirnoff
Guion| Screenplay
Natalia Smirnoff
Fotografía | Cinematography
Guillermo Nieto
Música | Music
Alejandro Franov
Sonido | Sound
Gaspar Scheuer
Dirección de arte | Productiondesigner
María Eugenia Sueiro
Producción | Producedby
Juan Pablo Miller
Intérpretes | Cast
Esteban Lamothe, Érica Rivas, Yosiria Liliana Huaripata
Natalia Smirnoff
Natalia Smirnoff nació en Buenos Aires, Argentina el 14 de mayo de 1972.Se ha desempeñado como asistente de dirección y directora de casting en los filmes La ciénaga, de Lucrecia Martel; La niña santa y Rompecabezas. Esta película forma parte de la sección en competencia Largometraje Iberoamericano de Ficción.