TCM, TNT, i.Sat y Warner Chanel, se ponen románticos
Por @Damarisarriaga5
Nos guste o no, el 14 de febrero es una fecha muy especial y es celebrada por millones de personas al rededor del mundo, el día del amor y la amistad, brinda la oportunidad de demostrarle a esa persona especial cuanto te importa. El problema es que las calles son invadidas por cientos de parejas, el tráfico se pone insoportable y los vendedores son una mezcla de apocalipsis zombie y los cariñositos.
TNT, TCM, I.Sat y Warner Chanel, tienen la solución para que te evites de lo antes mencionado, pero sin perder el romance, y han preparado una programación digna del mismo cupido, que podrás disfrutar en compañía de tu pareja, desde la comodidad de tu casa.
Para todos los enamorados, este mes Warner Channel trae una selección de las mejores comedias románticas, incluyendo ‘Como si fuera la primera vez’ (50 First Dates), ‘Hitch: Especialista en seducción’ (Hitch), ‘Damas en guerra’ (Bridesmaids) y ‘La cruda verdad’ (The Ugly Truth).
#WarnerMovies
Especial Superhéroes enamoradosDomingo 14 de febrero desde las 12.15p.m.Todo el mundo se enamora en algún momento, ¡incluso los superhéroes! Acompaña al Hombre de acero, a Peter Parker y a Bruce Banner en las más grandes aventuras, mientras intentan salvar a las mujeres de sus sueños. Títulos: ‘Superman regresa’ (Superman Returns), ‘El sorprendente Hombre Araña’ (The Amazing Spider-Man) y Hulk (The Hulk).
#SuperEnamorados
No podía ser de otra manera, la flecha de Cupido da en el centro de la pantalla de I.Sat y copa todos los domingos del mes con un especial dedicado a su tendal incontable de víctimas. Desde la mañana hasta la noche, habrá una maratón de historias inolvidables para empalagarse solo o acompañado. Y para cortar con tanta dulzura, con la última emisión llega la purga con una programación aguafiesta de películas que no querríamos protagonizar nunca, en un paseo por el lado b del amor.
Domingo 7: Love Season
· Cairo Time (2009)
· Love is all you need (2012)
· Something´s Gotta Give (2003)
· How to lose a guy in 10 days (2003)
· La Strategie de la Poussette (2012)
· Miss Pettigrew lives for a day (2008)
· Beginners (2010)
Domingo 14: Love Season
· Mad about mambo (2000)
· Message in a bottle (1999)
· Keeping the faith (2010)
· Catch and release (2006)
· Intolerable cruelty (2003)
· English teacher (2013)
· Wanderlust (2012)
Domingo 21: Love Season
· The American President (1995)
· You’ve got mail (1998)
· The wedding singer (1998)
· Love actually (2003)
· The shape of things (2003)
· Reality bites (1994)
· Youth in revolt (2009)
Domingo 28: Love Season (+ Lado B)
· Wuthering heights (2011)
· Time traveler’s wife (2009)
· Brothers (2009)
· Perdidos en Tokio (2009)
· One Day (2011)
· Revolutionary road (2008)
· Blue Valentine (2010)
· The deep blue sea (2011)
· Out in the dark (2012)
El amor te pone así… Disfruta de una semana con las mejores historias de amor. Imposibles, eternas, originales, a primera vista, rebuscadas, supernaturales, pero siempre protagonizadas por grandes estrellas.
· Un ángel enamorado (City of Angels)
· No me olvides (Sweet Home Alabama)
· Ghost, la sombra del amor (Ghost)
· La mejor de mis bodas (The Wedding Singer)
· Drácula (Bram Stoker’s Dracula)
· Pearl Harbor
· Realmente amor (Love Actually)
Yoko Ono presenta en México su obra “Tierra de Esperanza”
Por @Damarisarriaga5
Yoko Ono visitó la Ciudad de México para presentar su exposición ‘Tierra de Esperanza’, la cual se encuentra exhibida en el Museo Memoria y Tolerancia.
La artista conceptual otorgó una conferencia de prensa en donde explicó que lamenta mucho el nivel de violencia que se vive en México, razón principal por la que decidió visitar nuestro país, “Vine aquí para traer la paz mundial”…”La razón por la que creo que es tan importante venir aquí, aunque hay otros países por visitar, es porque me preocupa que lo que ocurre aquí le está pasando a nuestro mundo, nosotros somos parte de ello”,expresó la viuda de John Lennon.
La obra de Yoko se encuentra principalmente en el Museo Memoria y Tolerancia, ubicado en el centro histórico de la ciudad de México, y en otros puntos de la ciudad. “Tierra de esperanza” incluye 19 obras.
“Imagina la paz, pieza de mapas” presenta mapas del mundo y de estados mexicanos afectados fuertemente por cualquier tipo de violencia, y en estos los visitantes podrán colocar sellos para desear la paz, de manera simbólica.
La obra “Teléfono en asombro” es un laberinto con un teléfono blanco en el centro.
“La única que tiene ese número telefónico es Yoko Ono y ella va a estar hablando periódicamente para ver cómo están”, dijo Atach.
“Arising” reúne testimonios de mujeres recabados por una convocatoria abierta de la artista para “enviar una declaración del daño que se te ha hecho por ser mujer”. Las participantes envían su testimonio acompañado de fotografías de sus ojos. Ono planea crear un libro con el material que reunirá en diversos países.
“Pintura del techo o el ‘sí’ pintura”, es la obra que impresionó John Lennon, y la razón de que quisiera conocer a Yoko.
“Mi esposo era un feminista y quería ser un muy buen hombre con las mujeres, quería que sus amigos entendieran lo que pensaba, pero fue muy difícil. Le dije que creáramos algo, como un club para que los hombres pudieran hablar, pero no pudimos encontrar a esos hombres”, comentó.
El inmortal John Lennon, aparece en la colección de vídeos titulada “Films”.
Yoko Ono cuenta con 50 años de trayectoria artística. Su obra destacó en la década de los 60, por su interacción con el público y su carácter multidisciplinario.
“Voy a cumplir 83 años en unos 10 días, no sé cuándo moriré, así que tengo que usar todo el tiempo que necesito y que tengo para hacer que esto ocurra”, concluyó Yoko Ono.
“Tierra de Esperanza” permanecerá en exhibición, hasta el 29 de mayo de este año.
El Foro Carpe Diem, otorgó un reconocimiento al ganador del Ariel, Noé Hernández.
Por @Damarisarriaga5
El Foro de Expresión Cinematográfica Carpe Diem, se dio a la tarea de proyectar 3 películas mexicanas, que pese a que fueron premiadas en festivales, y aclamadas por la crítica, su distribución y proyección fueron escasas, gracias a Carpe Diem, los habitantes y visitantes de Salamanca Guanajuato, pudieron disfrutar de las cintas ‘Güeros’, ‘Gonzales’, y por supuesto ‘La Tirisia’, película en dónde le actor Noé Hernández da vida a un homosexual de nombre ‘Canelita’, y cuya interpretación lo hizo acreedor al premio Ariel 2015, como Mejor Co actuación Masculina.
El director del Foro, Darío Vargas, en compañía de la directora, Ana Espino, otorgaron al actor un reconocimiento por su trayectoria y participación dentro del FECCD’16.
“Quiero agradecer a Noé por estar en el Foro, desde el primer momento nos dijo que sí, no dudo ni un momento en estar con nosotros, y me da mucho gusto que el público refleje el entusiasmo que Darío y yo sentimos al invitarlo” expresó la directora operativa de Carpe Diem, Ana Espino.
El actor Noé Hernández, agradeció el reconocimiento y con emoción, reiteró su alegría por estar en el Foro, pues asegura al país le hacen falta más espacios como Carpe Diem.
“Es un placer estar aquí y es una gran labor lo que ustedes están haciendo, es muy difícil que el cine mexicano tenga una cobertura tan amplia, que se pueda ver en todos los estados, esta película sólo tuvo exhibición en la Cineteca Nacional, no tuvo corrida comercial, en los dos grandes consorcios que exhiben cine, así que el mismo director y productores, se dieron a la tarea de arrancar ellos mismos con 8 copias, y distribuirlas en las distintas cedes de la Cineteca”, explicó el actor.
También comentó que al principio no le agradaba la idea de interpretar, a Canelita, pero el director Jorge Pérez Solano, lo retó, o como él dice, “le pico la cresta”, y lo agradece, porque es un personaje que lo ha llenado de satisfacción, y que le permitió explorar la feminidad.
“A este mundo le hace falta feminidad y las películas de Jorge, están dedicadas a la mujer, a la madre tierra, la ausencia de esta feminidad, el abandono y la indiferencia, nos han convertido en un país tirisiento, y eso es algo muy triste” sentenció Noé.
Las funciones de dichas cintas tuvieron una gran audiencia, lo que demuestra que las personas si están interesadas en el buen cine mexicano, pero el problema de distribución es un gran obstáculo para que dichas cintas sean exhibidas, sobre todo en el interior de la República.
https://youtu.be/Ze8yO-xI0m0
Hugh Jackman ha anunciado que abandonará el papel Logan, tras filmar la tercera película de ‘Wolverine’. Sin embargo, el productor Simon Kinberg no está de acuerdo con esta decisión.
El productor no quiere que Jackman deje su personaje, pese a que se han manejado diversos nombres para sustituirlo, entre ellos el nominado al Oscar, Tom Hardy, Kinberg no imagina a nadie más, dando vida al famoso mutante de Marvel.
“Yo quiero encontrar la manera de contar más historias de Wolverine. Así que vamos a tratar de atraer a Hugh Jackman para volver a trabajar o tendríamos que encontrar una forma creativa para seguir adelante. Sinceramente no me imagino a nadie más en el papel”, explicó Simon Kinberg.
Esto deja abierta una pequeña posibilidad para que 20th Century Fox, convenza al actor de volver a ponerse las garras de Wolverine, de lo contrario la productora tendrá que tomar una decisión sobre quién reemplazará a Hugh Jackman.
Carpe Diem, es un foro de expresión que busca impulsar a los jóvenes que inician en el séptimo arte.
Por @Damarisarriaga5
La ciudad de Salamanca Guanajuato, presentó la segunda edición del Foro de Expresión Cinematográfica Carpe Diem, un espacio creado para jóvenes realizadores, que desean explotar su pasión por el cine.
El director general, Darío Vargas Orozco, y la directora operativa, Ana Espino Sánchez, son los pilares de este maravilloso proyecto, que en tan sólo dos años a logrado un gran crecimiento, con lo que reafirma que el estado de Guanajuato es un nicho para el séptimo arte en México. Carpe Diem, tiene en competencia dos categorías, Mejor Cortometraje Documental y Mejor Cortometraje Ficción. El objetivo principal del Foro, es otorgar un espacio para que los jóvenes Samaltinos y foráneos, exploten su talento y tengan la oportunidad de mostrar sus trabajos, a expertos en la materia y el público en general, logrando así una crítica constructiva y por ende un crecimiento profesional.
La visión de Darío Vargas ha estado un paso adelante, ya que el foro imparte talleres a los competidores, por expertos en cinematografía, como es el caso de Ramón Medina, actor y productor mexicano.
“Yo fui parte del proceso, impartí el taller de realización, yo le digo a los chavos, nunca podemos decirle al espectador, cual fue le proceso para llegar al resultado, yo estando de este lado y siendo parte fehaciente, estoy muy contento con estos seis proyectos porque tengo la comparación de la versión del año pasado, y he quedado muy satisfecho con lo que han logrado en esta edición”, expresó el actor.
El jurado de FECCD’16, estuvo conformado por rostros consolidados en la cinematografía mexicana: El director Rafa Lara, la actriz, Francesca Guillen, los actores, Harold Torres y Noé Hernández, y el crítico de cine Jesús Chavarría.
“Aunque son trabajos de gente joven, que está empezando, se nota las ganas de reflejar en gran parte de las historias, justamente lo que se vive en estas calles, en esta tierra, las proyecciones tienen un altísimo nivel de dignidad”, expresó el director de “Labios Rojos”, Rafa Lara.
Por su parte la actriz Francesca Guillen, que se ha caracterizado por crear, apoyar y difundir la cultura escénica en nuestro país, agradeció que se creen lugares como Carpe Diem, para impulsar la creatividad de los jóvenes, “Ser joven y ser inexperto no significa estar vacío”, añadió.
El critico de cine Jesús Chavarría argumentó la importancia de pertenencia que existe en la ciudad de Salamanca, “hay rasgos en cada uno de los cortometrajes que tiene que ver con encontrarse con elementos propios de otras generaciones, que a los jóvenes de la región los conecta con los de todo el país”, puntualizó.
Tras la proyección de los 6 cortometrajes en competencia, los grandes ganadores fueron “Dolores” y “Herencia de mi Tierra”, en la categoría Mejor Corto de Ficción y Mejor Corto Documental, respectivamente.
“Vamos a llevar el premio a nuestra universidad, ya que a pesar de ser una de las carreras más caras, siempre nos recortan el presupuesto, vamos a demostrarles que sí se puede”, expresaron los realizadores de “Dolores”.
El premio para los ganadores consta de 15 mil pesos, un viaje a las playas de Huatulco y la proyección de sus cortometrajes durante 6 meses en distintos festivales.