Escritor, caricaturista y ahora cineasta. Después de una larga trayectoria como novelista, José María Pumarino incursiona ahora como realizador de cine con la película “Angels Inc.”, que desde hace unos días se sumó al catálogo de Amazon Prime Video.
Por @Sal_Franco
Disponible en Prime Video.
La cinta, basada en el libro “Ángeles Guardianes S.A.”, que él mismo escribió, narra la historia de una agencia especializada que organiza experiencias extramaritales que evita poner en riesgo la estabilidad emocional o familiar de sus clientes.
“Es una historia que habla de la soledad en pareja, que a veces es más un vacío que una ausencia física, porque a pesar de que estás acompañado, te sientes solo”, comenta en entrevista Pumarino, quien asegura que su relato tiene un marcado enfoque femenino, pues después de una serie de sucesos, el personaje de Brenda (Silvana Garriga), comienza una introspección que la empujará al cambio.
“Ella decide rescatarse, redescubrir la mujer que era y lo que había dejado detrás, para tratar de recuperarse como madre y esposa pero sin dejar de ser mujer”, precisa el realizador.
“Angels Inc.”, un thriller con toques de drama y comedia pero también de erotismo, representa el debut como director de cine Pumarino, quien quedó fascinado con la experiencia. “Como escritor y guionista debes aprender a dejar tu ego a un lado, aprender a trabajar en equipo y orquestar a un equipo de talentosos colaboradores que solo buscan sumar al proyecto”, precisa el realizador.
La película, que tuvo que cancelar su estreno en cine en Estados Unidos, se realizó con capital privado y ahora busca conectar con el público de Amazon Prime Video (que les genera ingresos por cada vista) con la intención incluso de convertir la historia en una serie.
“Estamos muy contentos porque descubrimos que en México hay público para este tipo de historias. “No todo tiene que ser comedia y con los mismos actores. Si les ofreces un producto de calidad, la gente reacciona favorablemente y a ti, como creativo y como realizador, se te empiezan a abrir las puertas”, explica Pumarino, quien ya prepara para la adaptación al cine de “El error de Dios”, otra de sus novelas.
“Angels Inc”Película Género: ThrillerDuración: 140 mins.Dirección: José María PumarinoElenco: Marcelo Córdoba, Shalim Ortiz, Silvana Garriga, Tato Alexander, Pía Watson, Lizzy Auna, Christian Rámos e Íngrid Águila. Plataforma: Amazon Prime Video
La película, que tuvo que cancelar su estreno en cine en Estados Unidos, se realizó con capital privado.
Si habías prometido que este 2021 no sumarías un nuevo servicio de streaming a tu lista de favoritos, deberías pensarlo dos veces, pues HBO Max acaba de anunciar que producirá una nueva temporada de la mítica serie “Sex and the City”, protagonizada por Sarah Jessica Parker, Cynthia Nixon y Kristin Davis (adiós Kim Catrall, mejor conocida como Samantha Jones).
La nueva entrega denominada “And Just Like That…” (“Y así como si nada…”) será producida por la propia Sarah Jessica Parker y estará compuesta por diez episodios, aunque se desconoce la fecha de su lanzamiento.
La serie original fue creada por Darren Star basándose en un libro de Candace Bushnell y se transmitió por primera vez en 1998.
La franquicia duró seis temporadas y generó dos películas (2008 y 2010), así como una precuela emitida en 2013.El “revival” de “Sex and the City” se sumará al episodio especial de una hora de “Friends”, que llegará, junto con sus diez temporadas, a HBO Max, que también revivirá a “El príncipe del rap” de la mano de Will Smith y gran parte del elenco original. Andy Forssell, director de HBO Max Global, confirmó que el servicio llegará a Latinoamérica y Europa a mediados de este 2021, con un catálogo que incluye producciones como “Los Soprano”, “Game of Thrones”, “The Big Bang Theory” y la serie animada “Rick and Morty”, entre otros.
A pesar de la pandemia, este fue un gran año para el cine nacional.
Aunque en 2019 se produjeron 216 títulos, de los cuales 101 lograron su estreno en salas. En este atípico 2020, el panorama para la industria cinematográfica de nuestro país no fue tan fructífera: la pandemia por COVID provocó que las producciones de todo tipo pararan y que los cines cesaran sus actividades por varios meses, abriendo nuevamente sus puertas para una capacidad máxima de 30% respecto a lo habitual.
Este escenario que ha golpeado a la actividad cinematográfica en todo el mundo —nos quedamos sin James Bond este año y “Mujer Maravilla 1984″ estrenó más de seis meses después de lo planeado, por ejemplo—, sin embargo el cine mexicano sacó la casta con todas las herramientas posibles y nos acompañó, incluso con estrenos vía streaming, durante los días de aislamiento.
Les presentamos las cintas que a nuestro juicio fueron las mejores películas mexicanas de 2020:
www.youtube.com/watch?v=tFpXV7eYw8E
Arrancamos con El Baile de los 41, de David Pablos. La historia que se desarrolla en 1901, en una casa ubicada en lo que ahora es Plaza de la República, fueron arrestados y golpeados 42 homosexuales que celebraban una fiesta clandestina, uno de ellos era yerno de Porfirio Díaz, razón suficiente para eliminarlo de la lista de detenidos. La anécdota se nos presentó en pantallas este año bajo el guion de Monika Revilla. El baile de los 41 logró destacar por su diseño de producción, la dirección de actores y las interpretaciones en sí mismas, especialmente la de la protagonista Mabel Cadena: pues en su interpretación Amada Díaz, que va del dolor a la frustración, seguro le valdrá varios premios en 2021.
Mano de Obra
Otra cinta destacada en esta selección es Mano de Obra, la ópera prima del cineasta David Zonana, una película más afín a las características del cine naturalista, y que a pesar de su ritmo pausado, encuentra momentos para estremecerte en serio.
El guion de Zonana parte de una situación común —la ilegalidad con la que operan las empresas de construcción al emplear sin contrato, prestaciones y seguro social a sus trabajadores—: el hermano de Francisco, interpretado por Luis Alberti, muere en una construcción y la empresa no quiere indemnizar a la viuda. A partir de esa negación, el director lleva a su protagonista, por un arco que parte en la frustración por no hallar justicia y concluye en la corrupción total del personaje.
Leona
El director Isaac Cherem, estrenó apenas en diciembre Leona, que llegó derrapándose para alcanzar salas comerciales y alternativas antes de finalizar este 2020. La historia trata sobre un amor prohibido entre una joven judía y un chico de otra religión que llega directo a las emociones, y la química entre la pareja es radiante, lo que más enamora del filme es la construcción de su protagonista.
Cherem dota a Leona de un perfil realista, lleno de complejidades, y eso provoca que te enganches de inmediato con el personaje. Pero quien termina de amarrar las cuerdas es Naian González Norvind, hija de Nailea Norvind, quien nos entrega aquí la mejor interpretación de su carrera hasta ahora.
Conversaciones
Protagonizada por Alberto Estrella y un gran elenco coral, Conversaciones es una película para reflexionar sobre el pasado no resuelto, dirigida por Eduardo M. Clorio, un hombre particularmente creativo y valiente, que muestra a través de una serie de mini historias entrelazadas un diálogo hacia el interior de nuestra vida, Estrella, interpreta a Chimpa, un mecánico que es parte de una familia en la que hay violencia, Por medio de una serie de 10 conversaciones se cuenta al público la historia de esta familia, a través de las complicadas relaciones de pareja de dos hermanos. Historias que, socialmente, son un reflejo de lo que estamos viviendo actualmente a nivel mundial.
Ya No Estoy Aquí
https://www.youtube.com/watch?v=j9f5DUmGz9Q
Ya No Estoy Aquí, cinta que nos traslada al Monterrey de inicios de los dosmiles, cuando el movimiento de los kolombia estaba en su esplendor.
El cineasta Fernando Frías toma a la “cumbia rebajada” para marcar el pulso de este filme, mientras nos presenta a Ulises, interpretado
por Juan Daniel García Treviño, quien huye de su ciudad natal a Estados Unidos. Su estancia allá, llena de melancolía, de nostalgia y de una imposibilidad de conectar con el estilo de vida estadounidense, van provocando una serie de flashbacks que configuran el pasado del personaje. La historia que puedes ver en Netflix, fue bien recibida por la crítica y lo que no debes perderte es su soundtrack – aunque no seas fanático de ese estilo de música, pues avanza cadenciosamente, para llenarte de ritmo y ponerte en los tenis del buen Ulises.
Nuevo Orden
No podemos dejar de mencionar Nuevo Orden, la cinta dirigida por Michel Franco que ganó el León de Plata en Venecia y se convirtió en la más polémica de este 2020.
La película se centra en una lujosa boda entre los herederos de las familias más influyentes de la Ciudad de México: Marianne (Naian González Norvind) y Cristian (Dario Dario Yazbek Bernal). De un momento a otro, la ceremonia se convierte en una lucha entre clases que deriva en un violento golpe de estado. Visto a través de los ojos de la joven prometida y de los sirvientes que trabajan para su pudiente familia, Nuevo Orden sigue las huellas del derrumbe de un sistema político y del nacimiento de un desgarrador nuevo reemplazo, muy ad hoc en estos tiempos. Michel Franco firma así una audaz, implacable y brutal crítica de la desigualdad y su relación con la violencia.
Filma en Jalisco, en el evento estuvo Raúl Padilla, Kate del Castillo y Manuel García Rulfo.
En un exclusivo evento en el Conjunto de Artes Escénicas Santander de Guadalajara, se presentó la iniciativa para la Ley de Filmaciones del estado de Jalisco; el gobernador Enrique Alfaro prometió convertir a su entidad en el mejor lugar para filmar en México
Redacción Loft Cinema
@LoftCinema
“Con el Gobierno Federal, sin el Gobierno Federal o a pesar del Gobierno federal, el año próximo, a pesar de las restricciones presupuestales, vamos a destinar más recursos para apoyar a la industria fílmica del Estado”, fue la sentencia con la que el Gobernador de Jalisco, Enrique Alfaro, mostró su total apoyo a la industria cinematográfica de México.
Así, Jalisco colocó ayer las bases para convertirse en el destino fílmico más importante de México y Latinoamérica, al promover una Ley de Filmaciones para la entidad y desarrollar locaciones para producción audiovisual, en un evento exclusivo que se llevó a cabo en el Conjunto de Artes Escénicas Santander de Guadalajara, con celebridades invitadas y todos los protocolos de sanidad.
En el momento más crítico para los fideicomisos nacionales que respaldaban la ciencia, la tecnología y las artes, el gobierno de Jalisco abrió una puerta que pretende convertir al estado en la capital del cine en Latinoamérica.
“Me parece que es verdaderamente lamentable que se quiera simplemente decir como argumento, que al interior de los fideicomisos, como figura jurídica, había corrupción. Pues si había corrupción: ¡límpiala, castiga a los culpables! ¡sanciónalos! Pero no desaparezcas los instrumentos que permitían hacer un uso eficaz de los recursos para atender agendas muy puntuales. Lo que hoy se está haciendo es autorizar al Gobierno Federal para que al desaparecer los fideicomisos concentre el dinero en la Secretaría de Hacienda para lo que se le antoje al gobierno, y hacer uso discrecional de los recursos. Eso es lo que no dice el Presidente en su Mañanera”, señaló Alfaro.
Kate del Castillo en Guadalajara.
La conductora del evento, la actriz Kate del castillo señaló que hacer de Jalisco un nuevo “Hollywood” es una posibilidad importante: “Nos tenemos que traer a Hollywood a Jalisco. Nos queda a dos horas y media”, pronunció la también productora, quien lamentó no recibir tantas ofertas para proyectos mexicanos como desearía.
“Desgraciadamente tengo muchísimos años de que no me llamen de mi propio país y es muy triste. Por eso me tengo que generar mis propios proyectos para regresar y así lo voy a hacer”, añadió la actriz, quien en breve comenzará el rodaja de la tercera temporada de La Reina del Sur.Pueblos mágicos, entornos urbanos, paisajes que son patrimonio de la humanidad, Jalisco se vuelve atractivo para locaciones cinematográficas. Además, se anunció que el cineasta Guillermo del Toro está muy interesado en volver a Guadalajara, la “Capital del Cine Animado”, mediante la creación del Centro Internacional de Animación que será inaugurado en breve.
El presidente del Patronato de la FIL Guadalajara y promotor cultural, Raúl Padilla López, enfatizó que Jalisco es cuna de producciones y eventos cinematográficos, además cuenta con la Cineteca más moderna del país.
“Es precisamente con la visión y el empeño que esta industria se fortaleza, se consolide y sea un catalizador cultural y económico para nuestro estado que hoy nos complace anunciar la iniciativa de Ley de Filmaciones del Estado de Jalisco, una ley de vanguardia. En contraste con lo que ocurre a nivel federal, con la desaparición de 109 fideicomisos y fondos, lo que representa un severo menoscabo a la comunidad artística científica, cultural de nuestro país, en Jalisco queremos seguir promoviendo la actividad fílmica y apoyando el abundante talento que existe en el Estado”.
El anuncio de la iniciativa de ley también fue conducido por el actor tapatío Manuel García Rulfo, y entre los selecto invitados destacaron los cineastas Patricia Riggen, Karla Castañeda y Fernando Lebrija, el músico Álex González del grupo Maná, su esposa, Adriana Amutio, la directora del FICG Estrella Araiza y los actores Cynthia Alesco, Lalo España, Joaquín Cosío, Chema Torre, Roberto Sosa y Frank Rodríguez, entre otros.
Se filma en Jalisco
El primer paso de ese proyecto es una iniciativa de ley que será turnada al congreso estatal para “debatirse, fortalecerse y enriquecerse” para convertirla en “la mejor ley en materia de filmaciones de todo el país”.
“Ese debe ser el compromiso del gobierno de Jalisco y estoy seguro que se va a lograr en los próximos días”, añadióAlfaro, quien acusó al presidente del país, Andrés Manuel López Obrador, de no revelar toda la información respecto a la decisión de desaparecer todos los fideicomisos.
El primer paso para convertir al estado en un atractivo fílmico nacional e internacional es emitir una iniciativa de ley que otorgue a la Comisión de Filmaciones de Jalisco, presidida por Rodolfo Guzmán, un marco jurídico para fomentar la capacitación, desarrollo y producción de proyectos audiovisuales.
“Estamos proponiendo la creación de un órgano jurídico desconcentrado que gestione en los distintos niveles de gobierno todo el tema de filmaciones (en el estado).
“Con ello vamos a dotar de recursos etiquetados del gobierno estatal y de la iniciativa privada para apostar a los proyectos jaliscienses, nacionales e internacionales”, explicó el el diputado local Esteban Estrada, presidente de la comisión de competitividad, desarrollo económico, innovación y trabajo de Jalisco, quien aceptó que la iniciativa es motivada por plataformas de streaming digitales como Netflix o Amazon Prime Video, que buscan incentivos para rodar sus producciones.
La iniciativa ya fue turnada a las comisiones para ser discutida, dictaminada y en su caso, aprobada, lo cual podría suceder antes de que termine el año para entrar en vigor el primero de enero de 2021.
Rodolfo Guzmán, director de la Comisión de Filmaciones, adelantó que la ley pretende fomentar la producción audiovisual en el estado agilizando permisos, estímulos fiscales, fondos e incentivos para los productores locales y foráneos que busquen traer sus proyectos a la entidad.
“Es algo muy ambicioso. Que tienen en el centro a los realizadores jaliscienses pero se abrirá a todos los cineastas del mundo”, precisó el directivo, quien aseguró que “la inversión del estado” se potencializará con la intención de provocar una gran derrama económica para el estado.
Actores invitados al evento en Guadalajara.
Condujeron Kate del Castillo y Manuel García Rulfo.
Álex González de Maná y su esposa, Adriana Amutio.
El gobernador Enrique Alfaro y la directora tapatía Patricia Riggen.
Estrella Araiza, directora del Festival Internacional de Cine en Guadalajara.
La distópica y violenta cinta de Michel Franco conquistó una ovación de cuatro minutos en la Muestra de Venecia; gana el León de Plata, Gran Premio del Jurado del 77 Festival de Venecia y el Leoncito de Oro, otorgado por el Jurado Joven del festival
Por Salvador Franco Reyes / ENVIADO
@Sal_Franco
VENECIA.- Michel Franco lo volvió a hacer, ganar un festival internacional y ahora fue Venecia quien se rindió a sus pies otorgándole este sábado el León de Plata, Gran Premio del Jurado del 77 Festival de Venecia, por su película, “Nuevo Orden”.
“Empecé a escribir esta película hace seis años y no tenía ni idea de que cuando llegara el estreno, la distopía que estaba retratando estaría mucho más cerca de la realidad que de un género cinematográfico”, dijo Franco al recoger el premio que le otorgó el jurado presidido por Cate Blanchett.
El elenco de “Nuevo Orden” en el festival italiano.
“Nuevo Orden” a su paso por Venecia
Parecía una película de ciencia ficción, pero no lo era. Se trataba de la durísima realidad que ahora gobierna al mundo tras la pandemia provocada por el COVID19.
Una “nueva realidad” o “nuevo orden” que obligó a Michel Franco a ponerse pie, quitarse la mascarilla brevemente para mostrar su enorme sonrisa y recibir una ovación de pié que se extendió por más de cuatro minutos en la mítica Sala Grande del Lido de Venecia, ese santuario del séptimo arte que por instrucciones del Gobierno de Italia solamente pudo disponer del 50 por ciento de sus butacas.
“Después de seis películas, es la primera vez que disfruto tanto un festival”, exclamó el realizador mexicano, quien no pudo contener su emoción y rompió el protocolo para abrazar a sus actores: Diego Boneta, Naian González Norvind, Darío Yazbek Bernal, Mónica del Carmen, Fernando Cuautle y Juana Arias.
A unos metros también estaba su padre y su hermana Cecilia, así como su productora Cristina Velasco, quien en el photocall de unas horas antes apareció con un letrero en el que se leía el nombre de Eréndira Núñez, también productora y quien no pudo realizar el viaje al dar positivo en la prueba COVID19.
Fue un homenaje entrañable que incluso fue aplaudido por los fotógrafos presentes en la sesión, quienes no dejaban de gritarle “Bonito” a Diego Boneta para llamar su atención y poder captarlo con su lente.
“Ha sido una experiencia alucinante. No puedo creer que mi primera película mexicana haya llegado hasta acá y sobre todo, en un año que pasará a la historia”, comentó el mexicano, quien también recibió los gritos desesperados de sus fans cuando fue presentado por Alberto Barbera, director del certamen italiano.
Y es que Diego Boneta está llamado a convertirse en la nueva gran figura del cine mexicano pues además de talento y galanura, tiene un carisma que vale oro en una industria tan compleja como la cinematográfica.
Quienes no pudieron contener la emoción al momento de recibir el aplauso de la audiencia fueron Mónica del Carmen, Naian González y Dario Yazbek, a quien se le quebraba la voz.
“No puedo ni hablar… me dio mucho sentimiento (la ovación). Fue algo increíble”, compartió el hermano de Gael García Bernal mientras intentaba de digerir lo que les acaba de suceder en el Lido de Venecia.
Michel Franco gana doble galardón en Venecia.
IMPONE SU “ORDEN”
Durante la conferencia de prensa de la película, Michel Franco habló de la contrastante repartición de la riqueza en México, donde existen más de 60 millones de pobres luchando por subsistir cada día.
“Creo que hicimos un trabajo terrible, porque mostramos esta relación entre dos clases sociales que están en los extremos opuestos y probamos que no hay empatía por el sufrimiento de ninguno de ellos.
“Y aunque no hago películas para transmitir un mensaje, porque el cine no se hizo para ello, pero la cinta sí tiene una posición de qué es incorrecto”.
Naian González Norvind, quien asistió a la alfombra roja en compañía de mamá la también actriz Nailea Norvind, celebró que Michel Franco ponga “el dedo en la llaga” en temas tabúes para cualquier sociedad.
“Está retratando algo de lo que no hablamos: esa falta de equidad, de ese abismo entre los ricos y los pobres que fue exacerbado por el capitalismo. Pero no se trata de sentirse culpable, sino de estar consciente.
“Pero lo mejor todo es quizá Michel no busca que su cine sea político o social. No busca dar una moraleja, sino ofrecer una obra artística”, precisó.
En la misma charla con los representantes de los medios, a quienes se les obligó a usar cubrebocas y se les prohibió tocar el micrófono con sus manos, Boneta aseguró que la película plantea una de las “peores pesadillas de los mexicanos”.
“Y lo digo porque plantea un escenario lleno de inseguridad y de miedo con el que crecemos en México. Y ahora eso se puede trasladar a lo que estamos viviendo ahora.
“No soy político pero el tema del COVID es un auténtico desastre: los números están mal, son falseados y nadie habla de ello.
“Estamos muy sorprendidos porque rodamos esta película hace un año y medio, y ahora estamos llenos de todos estos movimientos, divisiones sociales y malas decisiones que ponen en riesgo nuestra vida”, añadió el intérprete radicado en Los Ángeles, quien deseó que la humanidad no desperdicie “la llamada de alerta” que estamos experimentando.
“Nuevo Orden”, que está por confirmar la fecha de su estreno comercial, narra la historia de una serie de familias acaudaladas que son brutalmente violentadas por un grupo de anarquistas que irrumpe ilegalmente una boda para tomar el control de la “celebración”.
Nuevo Orden, Michel Franco 2020.
Ganadora en todos los terrenos: La película mexicana ya fue vendida a varios territorios europeos, incluyendo Italia.
Nuevo Orden, Venecia 2020.
Durante la conferencia de prensa, una periodista española calificó a “Nuevo Orden”, como el “Joker” de este año en venecia en alusión a su brutal realismo y desbordada violencia.
Michel Franco con su galardón obtenido en el Festival de Venecia
SORPRENDE SU REALISMO. A pesar de que la película se sitúa en universo distópico y anárquico, llamó la atención por la similitud que mantiene con una realidad inmediata gracias a alusiones a la sanitización a la que son sometidos dos de sus personajes de clase baja y a los disturbios en una gran urbe, episodios que se han repetido una y otra vez en la vida real en los últimos meses.
