Por Nancy Medina/@NanMedina25
La más reciente película de Wim Wenders será la encargada de inaugurar la edición 65 del Festival de Cine de San Sebastián. “Inmersión” (Submergence) relata el encuentro y enamoramiento fortuito entre un ingeniero llamado James More y Danielle Flinders, una biomatemática; así como las historias que rodean a estos personajes. Ella contribuye en un proyecto en el mar de Groenlandia y por alguna razón, él acaba en Somalia encarcelado por unos terroristas.
El filme fue adaptado de la novela de J.M. Ledgard por Erin Dignam y se crea en co-producción con Francia, Alemania y España. Pasando por Toronto y compitiendo en el Donostia Zinemaldia, la cinta cuenta con las actuaciones de la ganadora del Oscar 2015 por Mejor Actriz de Reparto, Alicia Vikander y el multifacético James McAvoy.
Fernando Velázquez (Un monstruo viene a verme, Lo imposible) se suma a este grandioso proyecto musicalizándolo y colaborando de nueva cuenta con la Orquesta Sinfónica de Euskadi.
Estemos al pendiente del Festival de San Sebastián, el cual se llevará a cabo del 22 al 30 de septiembre en este precioso lugar de España.
Por Nancy Medina/@NanMedina25
La clausura de la vigésima edición del Festival Internacional de Cine de Guanajuato estuvo inundada de múltiples emociones. Por una parte, la emoción se desbordaba con los equipos del IX Rally Universitario y por otro lado, un halo de tristeza llenó la sala cuando se supo de la muerte de una colega y amiga de los participantes del mismo rally había fallecido ese mismo día.
Una de las personalidades que engalanó la ceremonia fue el director Amat Escalante, quien según Sarah Hoch, ha estado presente desde el inicio del festival.
La Selección Oficial de este año se constituyó por grandes películas tanto nacionales como internacionales, siendo “In The Fade” de Fatih Akin y “Weirdos” de Bruce McDonald algunas de las que enaltecieron las proyecciones en el Teatro Juárez.
Aquí los ganadores:
Mejor Largometraje de Ficción México:
Los años azules – Sofía Gómez – México
Mención Honorífica por Actuación:
José Carlos Ruiz – Tormentero
Mención Honorífica por Actuación:
Luis Amaya – Ayúdame a pasar la noche
Mejor Largometraje de Ficción Internacional:
Sexy Durga – Sanal Kumar Sasidharan – India
Mejor Cortometraje de Ficción Internacional:
Welcome Home Allen – Andrew Kavanagh – Australia
Mención Honorífica Cortometraje de Ficción Internacional:
On the Origin of Fear – Bayu Prihantoro Filemon – Indonesia
Mejor Cortometraje Mexicano:
Loving South – Oliver Rendon – México
Mejor Largometraje Documental Internacional:
Derniers jours à Shibati – Hendrick Dusollier – Francia
Mejor Cortometraje Documental Internacional:
En la boca – Matteo Gariglio – Suiza
Mejor Documental Mexicano:
Etiqueta no rigurosa – Cristina Herrera – México
Mención Honorífica Documental Mexicano
Artemio – México
Mejor Cortometraje Documental Mexicano:
Nos faltan – Emilio Ramos, Lucia Gajá – México
Mejor Cortometraje Experimental:
Find Fix Finish – Cruiziat Sylvain, Zhluktenko Mila – Alemania
Mención Honorífica Cortometraje Experimental:
A Brief History of Princess X – Gabriel Abrantes – Portugal, Francia, Reino Unido
Mejor Cortometraje de Animación:
The Absence of Eddy Table – Rune Spaans – Noruega
Mención Honorífica Cortometraje de Animación:
Hedgehog’s Home – Eva Cvijanović – Croacia, Canadá
Mejor Corto Guanajuatense:
Los árboles no dejan ver el bosque – Gaston Andrade – México
Premio Signis para cortometraje de Ficción:
Scris / Nescris – Adrian Silisteanu – Rumania
Mención Especial Signis para Corto de Ficción Internacional:
The Rifle, The Jackal, The Wolf And The Boy – Oualid Mouaness – Líbano
Premio Mujeres en el Cine y la TV:
Selva – Sofía Quirós – Costa Rica, Chile, Argentina
Premio de la Prensa:
Ayúdame a pasar la noche – México
Ganador del Concurso de guión de Largometraje:
Mano de Obra – David Zonana – México
Mención especial Categoría Largometraje:
Azúcar – Laura Sharon Alpuche Tam – México
Ganador del Concurso de Guión de Cortometraje:
Elogia de Río Grande – Dariela Pérez – México
Mención especial Categoría Cortometraje:
D.F – Azeneth Farah – México
Por Nancy Medina/@NanMedina25
Con el Teatro Cervantes a reventar, se llevó a cabo el Homenaje de Mujeres en el Cine y la TV dentro de las actividades del GIFF 2017.
Este año las homenajeadas fueron la vestuarista Mariestela Fernández y la productora Anna Roth, figuras clave para el desarrollo de muchísimos proyectos fílmicos nacionales e internacionales, quienes han dado su vida al cine, tantos empleos a las personas y han posicionado a México dentro del mapa.
Haciendo especial hincapié en la necesidad de hacer más visible este tipo de áreas dentro de las películas, Sarah Hoch felicitó y entregó la ya famosa cruz de plata, en un primer momento a Mariestela.
“El cine no es nada sin vestuario. Eres un ejemplo para todas las mujeres y hombres que se acercan al cine. Te deseamos más y más cine siempre, sin ti el cine mexicano no sería igual”.
Igualmente, la galardonada, quien estaba llena de emoción, mencionó que era importante reconocer e implementar al departamento de vestuario a nivel profesional, pues no existen carreras en México que especialice a aquellos que quieren dedicarse a esta labor.
“Para mí es un honor recibir reconocimiento por un trabajo de tantos años, siento que con él le están dando visibilidad a algo que en el cine pasa desapercibida. Gracias a todos los directores que han confiado en mí para vestir sus sueños, a los productores, a los actores y actrices, a mi familia, a mis parejas, al festival, a Tita Lombardo, que fue la primera que creyó en mí. Amo mi trabajo, soy muy feliz haciéndolo, estoy muy emocionada por esto”.
Por otro lado, la productora Anna Roth no pudo asistir a su homenaje por cuestiones de salud, sin embargo, entre nervios, orgullo y felicidad, su hijo Jan y el nieto de Roth recibieron el máximo reconocimiento del festival que sería dado a la productora.
“Se siente muy padre el cariño y reconocimiento que le han dado a mi madre. Espero que siga dándonos más cine por mucho tiempo”.
Por Nancy Medina/@NanMedina25
Con una sonrisa en la cara y con el ángel que la caracteriza, Brigitte Broch nos deleitó con una charla muy amena para adentrarnos en su mundo y saber cómo crea esos escenarios mágicos que hemos visto en diversas películas.
Después de una trayectoria de más de 30 años en el diseño de arte, Brigitte sigue siendo un ícono dentro de la cinematografía mundial y una figura muy significativa para el cine nacional.
Para ella, como diseñadora de arte, lo más importante es aplicar, trabajar y ampliar su sensibilidad a través del contacto directo con varias manifestaciones artístico-culturales y con las experiencias que la vida brinda.
“Es importante sumergirse en el arte, tomar clases de dibujo, más que nada prepararse para hacer un proyecto fílmico, aunque a veces no te paguen. Tienen que estar haciendo, aprendiendo, estar inmerso en la cultura”.
“Oír, ver, registrar. Este trabajo requiere perseverancia, estar segur@ de lo que quieres hacer y no soltarlo”.
Uno de los tips que dio a la audiencia interesada en el quehacer que ella desarrolla es tener una buena comunicación con todos los departamentos que componen un proyecto para que todo fluya. Así como demostrar la pasión que el trabajo realizado genera en la persona.
“Yo soy muy apasionada en mi trabajo, todo lo sufro y lo disfruto a la vez. Cada película es única”.
Brigitte, quien emocionó a los oyentes en su Master Class, forjó su camino en México, país que la empujó a crear los universos que hemos visto en “Moulin Rouge”, “Amores Perros”, “Babel”, “Cronos”, por decir solo algunas.
“Mi estilo es ser muy detallista, muy meticulosa, nunca repito nada, porque no se vale. Siempre hago sets de 360°. Hay que estar dispuesta a ayudar en lo que sea al director, a tu equipo, nunca lo opuesto”.
¿Qué hace un(a) director(a) de arte según Brigitte?
El director de arte es el que se dedica más a la parte técnica, a controlar las construcciones, trabaja con el director, el fotógrafo; y también debe checar los presupuestos.
Por Nancy Medina/@NanMedina25
Con el Teatro Cervantes a reventar, se llevó a cabo el Homenaje de Mujeres en el Cine y la TV dentro de las actividades del GIFF 2017.
Este año las homenajeadas fueron la vestuarista Mariestela Fernández y la productora Anna Roth, figuras clave para el desarrollo de muchísimos proyectos fílmicos nacionales e internacionales, quienes han dado su vida al cine, tantos empleos a las personas y han posicionado a México dentro del mapa.
Haciendo especial hincapié en la necesidad de hacer más visible este tipo de áreas dentro de las películas, Sarah Hoch felicitó y entregó la ya famosa cruz de plata, en un primer momento a Mariestela.
“El cine no es nada sin vestuario. Eres un ejemplo para todas las mujeres y hombres que se acercan al cine. Te deseamos más y más cine siempre, sin ti el cine mexicano no sería igual”.
Igualmente, la galardonada, quien estaba llena de emoción, mencionó que era importante reconocer e implementar al departamento de vestuario a nivel profesional, pues no existen carreras en México que especialice a aquellos que quieren dedicarse a esta labor.
“Para mí es un honor recibir reconocimiento por un trabajo de tantos años, siento que con él le están dando visibilidad a algo que en el cine pasa desapercibida. Gracias a todos los directores que han confiado en mí para vestir sus sueños, a los productores, a los actores y actrices, a mi familia, a mis parejas, al festival, a Tita Lombardo, que fue la primera que creyó en mí. Amo mi trabajo, soy muy feliz haciéndolo, estoy muy emocionada por esto”.
Por otro lado, la productora Anna Roth no pudo asistir a su homenaje por cuestiones de salud, sin embargo, entre nervios, orgullo y felicidad, su hijo Jan y el nieto de Roth recibieron el máximo reconocimiento del festival que sería dado a la productora.
“Se siente muy padre el cariño y reconocimiento que le han dado a mi madre. Espero que siga dándonos más cine por mucho tiempo”.
