Por Lucía Campos / @LuCamposCh
Es bien sabido que la comedia y el terror son dos temas en el cine recurrentes. ¿Por qué? Nos gusta reír, pero el gusto se rompe en géneros, y lo que estalla la carcajada de algunos, no siempre hace lo mismo con la nuestra.
Con el terror pasa algo similar, algunos nos pasamos de escépticos, otros con cualquier cosa se asustan. Es así como el debate entre estos dos temas comienza. Sin duda ambos géneros son muy populares, especialmente en un país como el nuestro, lleno de leyendas urbanas, mitos, creencias y tradiciones, por eso resulta ser tan atractiva en cartelera una historia de terror.
Esta vez, la película en turno es La Posesión de Altaír, en donde a través del uso de filmaciones hechas en casa con una cámara 8mm se revela la historia de un matrimonio feliz, que decide cambiarse de casa, y comenzar esta nueva etapa.
Todo va muy bien, se nota la felicidad que hay a su alrededor. Hasta que comienzan una serie de sucesos fuera de lo común, que incluyen llamadas telefónicas a deshoras con sonidos extraños, y sueños que provocan el repentino cambio en la actitud de Altaír (Diana Bovio).
Al principio Manuel (Rolando Breme) no entiende lo que está pasando, y se niega a dar pie a las creencias de sucesos sobrenaturales, así que para comprobar lo contrario le pide a su amigo Callahan que filme cualquier cosa que le parezca extraña. Al pasar los días y ver como la situación de su mujer ha empeorado comienzan a indagar en el pasado de Altaír, y es ahí, cuando todo lo que ocurre a su alrededor se encarga de demostrarle que estaba equivocado.
¿Cómo comenzó está historia? El director Victor Dryere comentó que había encontrado el video de la boda de sus padres, y de pronto se le ocurrió una historia en donde alguien descubriera como una pareja había desparecido por medio de sus videos caseros.
La posesión de Altaír es un proyecto, que dista de ser nuevo ya que muchos lo relacionaran con La Bruja de Blair o Actividad paranormal, pero a diferencia de estas dos, La película mexicana está mucho mejor fotografiada.
Puede que a muchos les saque algunos sustos, a los que somos más difíciles, quizá nos quede debiendo.
Aun así, para conocer nuestra industria, y hablar de ella hay que verla, no se queden con la duda, ya que participó en festivales de cine como Málaga y Mórbido en donde ganó a mejor película.
Año: 2017
País: México
Director: Victor Dryere
Actores: Diana Bovio, Rolando Breme, Guillermo Callahan,
Blanca Alarcón, Rubén González Garza, Olivero Gareli.
Duración: 82 min.
Fecha de estreno: 6 de abril de 2017.
Inspirada en la novela de W. Paul Young, llega a los cines La Cabaña, la triste historia de Missy
Por Lucía Campos / @LuCamposCh Es bien sabido que un escritor tiene oportunidad de conseguir un contrato para hacer una película si resulta que su libro es un best seller, tal es el caso de J.K. Rowling (Harry Potter), Dan Brown (Inferno), E.L. James (Cincuenta sombras de Grey), Michael Crichton (Jurassic Park), entre muchos, muchos otros.
Por supuesto que hay mil y una complicaciones cuando de adaptar una historia de 300 páginas se trata, quizá para muchos la de mayor peso es que, lo que tu imaginación te cuenta jamás será como lo retrata cierto director, por muy bueno, o reconocido que sea, y este es uno de los factores que influyen en el éxito, o fracaso de una película bajo esta premisa.
Esta vez Hollywood decidió arriesgarse y adaptar la novela de William Paul Young, La Cabaña (The Shack), que aborda un tema universal: el duelo.
La historia relata el momento en que hija menor de Mack Phillips (Sam Worthington), Missy (Amélie Eve), desaparece durante unas vacaciones familiares. Entonces comienza la desesperada, desgarradora y exhaustiva búsqueda por encontrar su paradero, hasta que la policía descubre que fue brutalmente asesinada en una cabaña abandonada.
En ese momento la familia que fue muy creyente, comienza a fragmentarse, Nan (Radha Mitchell), como buena madre, lucha por mantener unidos a los hijos mayores; Kate (Megan Charpentier) y Josh (Gage Munroe), mientras que Mack no sabe cómo lidiar con su sentido de culpa.
Tras cuatro años transcurridos, el letargo que embarga a la familia sigue reinando, hasta que un día Mack se queda solo en casa y recibe una carta en donde Papá (como le decía su esposa cariñosamente a Dios) le pide que vaya a la cabaña. Entonces se arma de valor y decide ir para descubrir si es una burla, pero resulta ser todo lo contrario.
Es así como emprende un viaje en donde la sanación es la única respuesta, sin ser fácil el camino hacia ella. Conoce a Dios Padre, a Jesús (Avraham Avivi Alush) y al espíritu santo o Sarayu (Sumire Matsubara), y cada uno le ofrece las respuestas a manera de lección para que el saque sus propias conclusiones y sea capaz de retomar su vida.
El libro aborda mucho mejor la historia que esta versión para cine. La película se enfoca en el encuentro entre los personajes y enaltece cada una de las lecciones, el mayor problema que tiene, es que da por sentado que el espectador conoce bien la historia, y de pronto se percibe que el proceso que vive el padre es muy “fácil”.
Es muy cierto que cualquier cosa que aborde la religión como tema principal resulta complicado dado a las creencias de cada quien, y mezclarlo con un proceso tan difícil como un duelo puede ser el doble. Si tomamos en cuenta que vivimos en un mundo en el que la religión es para algunos cada día más irrelevante, es una película que puede que no les llame la atención, pero también es cierto que la manera en que algunas lecciones se dan, quizá se aclaren ciertas circunstancias por las que todos hemos pasado.
Tanto la película como el libro hablan de un encuentro con un Dios muy diferente al que la iglesia nos tiene acostumbrados, nos muestran a un Dios lleno de amor y comprensión, que va paso a paso con cada uno de nosotros, uno que en cualquier religión o creencia hemos buscado, y a veces hace falta reconocer. Así que si sienten la necesidad de conocerlo, no dejen pasar la oportunidad y conózcanlo a través de los ojos del autor, o del director Stuart Hazeldine.
Año: 2017
País: Estados Unidos
Director: Stuart Hazeldine
Actores: Sam Worthington, Octavia Spencer, Tim McGraw,
Rhada Mitchell, Graham Greene, Ryan Robbins, Gage Munroe,
Duración: 132 min.
Fecha de estreno: 6 de abril de 2017.
Por Nancy Medina/@NanMedina25
Ante la nueva oleada de películas cristianas en pantalla grande (Nuevo Cine Cristiano), el nuevo proyecto de Brandon Dickerson, podría sorprender a un público ajeno a dicha religión. La película ‘Víctor’ que hoy llega a la cartelera, promete una gran historia, un buen soundtrack y un diseño de producción de la más alta calidad.
El filme multipremiado en diversos festivales, realizado dentro de los estudios Fox en Hollywood, está basado en la vida del pastor puertorriqueño Víctor Torres.
Es un drama que narra la historia de un adolescente y su familia cuando llegan al Nueva York de los años 60. Víctor recurre a una pandilla y empieza a caer en el mundo de las drogas y la violencia para ayudar económicamente a su familia. Todo va de mal en peor hasta que él, con ayuda de su madre Lila, su padre Manuel y el pastor de la comunidad, encuentra refugio en la religión, específicamente en la oración.
La idea de emprender este proyecto surgió cuando en el funeral de David Wilkerson, en quien también se inspira la historia, su hijo Greg, quien es el productor de la cinta, se reencontró con el pastor Víctor Torres. El encuentro detonó en lo que veremos en salas de nuestro país a partir del jueves 6 de abril.
Mira el Trailer:
Por Nancy Medina/@NanMedina25
Diez cosas de las que más odia el mundo, es la muerte del actor Heath Ledger, quien estaría cumpliendo treinta y ocho años este 2017. En honor a ello, este 5 de abril, se dio a conocer el tráiler del documental ‘I am Heath Ledger’, el cual se estrenará a nivel mundial el 23 de abril en el Festival de Cine de TriBeCa y posteriormente, el 7 de mayo en el canal televisivo Spike.
El documental dirigido por Derik Murray nos adentra a la vida, los logros, los sueños y a la trágica muerte del actor a través del uso de imágenes caseras que el propio Ledger realizaba en su vida diaria, así como entrevistas a sus amigos, familiares y compañeros de trabajo, tales como Ang Lee, Ben Mendelshon, Ben Harper, Naomi Watts.
Éste proyecto forma parte de una serie de documentales del canal Spike llamado ‘I Am’.
“El siempre fue director, ser actor solo fue una forma de llegar a ello.”, dijo Trevor Dicarlo, uno de sus amigos de la infancia.
Heath Ledger siempre será recordado por sus memorables papeles como el Joker de las películas de Christoper Nolan, Patrick Verona en 10 cosas que odio de ti, El patriota, Dan en Candy, el vaquero de Brokeback Mountain, por mencionar algunos de sus tantos personajes que marcaron épocas.
Mira el Tráiler
