Bellas de Noche en la alfombra roja del Teatro Esperanza Iris.
La documentalista María José Cuevas saca brillos y lentejuelas del baúl para mostrar al mundo la vida de las vedettes que en los 70 deslumbraron con su glamour y escotes: Olga Breeskin, Lyn May, Wanda Seux, Rossy Mendoza y la Princesa Yamal
por @DanielaNuno
En la década de los 70 y en medio de un conservadurismo que vivía sus últimos años en México, un grupo de mujeres artistas surgieron en la escena y además de sus talentos, decidieron mostrar sus cuerpos para que todas las miradas se posaran de forma inmediata en sus curvas, fue así como las vedettes se convirtieron en las chicas más deseadas del espectáculo en aquellos años.
De singulares medidas, piel firme y sin pudor, las vedettes de aquel tiempo mostraban entre esplendor y escotes vidas de envidia, con lujos, regalos y muchos hombres a sus pies, lo que toda mujer podría desear, pero como no todo lo que brilla es oro, con el paso de los años aquel atractivo absoluto se volvió distinto.
Esto es parte lo que la directora María José Cuevas muestra en el documental ‘Bellas de Noche’, cinta que ha llegado a la cartelera mexicana precedida de una buena crítica y muchos premios surgidos de su paso por los festivales del mundo; Cuevas eligió a las vedettes más controvertidas de la época: Olga Breeskin, Lyn May, Wanda Seux, Rossy Mendoza y la Princesa Yamal para ser sus protagonistas, desnudando hoy no sólo sus cuerpos sino también sus almas en una cinta llena de glamour, pero también de decadencia.
Cada una de estas cinco mujeres tuvo una historia y un fulgor distinto que Cuevas muestra bajo su lente de una forma humana y sensible, razón por la cual, la cinta, se ha convertido en una de las imperdibles de este 2016.
“En medio de una crisis profesional de pronto me tomé un taller con mi hermana, Ximena, que es videoartista experimental. Como que eso me ayudó a hacer videos muy personales sin ninguna intención de exponerlos, ese siento que fue el puente para empezar a hacer un documental. En ese entonces yo siempre cargaba una cámara de video en mi bolsa y hace 10 años conozco a la Princesa Yamal y un día me invita a cenar a su casa en Acapulco y me dice ‘Te tengo una sorpresa’ y la sorpresa fue que apareció vestida de vedette y se puso a bailarme, yo ahí sentada en la sala, y empecé a grabar; fue una escena especial que no me esperaba”, de ahí inició esta idea que hoy es una película, explicó la tercer hija del pintor José Luis Cuevas a quien el cine la recibió con los brazos abiertos.
“Me enfoqué más en el lado humano, si de pronto hay una que otra cosilla ahí que ya lo verán, pero más que eso yo me enfoqué como en descubrir a estas mujeres que tuvieron realmente todo el valor para reinventarse y no están metidas en la cama llorando por lo que una vez fueron. Para mi hacer ‘Bellas de noche’ era como celebrar la vida, es un retrato más intimo”.
A partir de este viernes 25 de noviembre, bajo la distribución de Cinépolis, la cinta se muestra en varios cines del país.
El 16 de diciembre un nuevo capítulo de ‘Star Wars’ verá la luz, y aunque ‘Rogue One’ tiene un camino propio, está internamente ligada al espíritu de la galaxia muy, muy lejana…
Por @DanielaNuno
‘Rogue One: Una Historia de Star Wars’ es la nueva entrega de la saga más exitosa de todos los tiempos, pero como su nombre lo indica, no es una película más de ‘Star Wars’ sino una historia que, aunque independiente, pertenece al universo y guarda el mismo espíritu que George Lucas creó en los años 70.
¿Suena complicado, verdad? Pues lo es y no lo es, por lo menos así lo explicó el director Gareth Edwards, quien este martes estuvo en México para presentar con parte de su elenco -Diego Luna y Felicity Jones- su visión del Universo más famoso de todos los tiempos en el séptimo arte.
“George Lucas empezó todo. Su inspiración a partir de muchos de los diseños, los vestuarios, es algo que yo retomé. No se trata de que todo sea futurista y de ciencia ficción, sino que es un evento que retoma cosas del pasado. Somos una película independiente y no necesitamos hacer lo que hace la saga. Nos dieron luz verde para desmarcarnos lo más posible. Tener libertad estilística, un punto de vista libre y fue lo que logramos, pero apegado internamente. Una película que se deriva y que te alienta”, explicó Gareth Edwards, quien tuvo a cuestas la responsabilidad de recrear este mundo y que inició la charla con los medios dejando claro que lo suyo no es el español.
“No hablo español”, pero no por ello dejó de comunicar lo que quería durante su encuentro con los medios de este país.
Y aunque todo lo que tenga que ver con ‘Star Wars’ siempre es noticia, en esta ocasión ‘Rogue One’ tiene un ingrediente muy importante para los mexicanos, lo cual la hace aún más atractiva, pues el actor mexicano Diego Luna, destaca en la cinta y las expectativas de esta entrega crecen aún más.
“La primera película de ‘Star Wars’ era una reacción a lo que había pasado en los 70 y la relación de EU con el mundo; ya esta película es un reflejo del mundo en el que vivimos y modernizar su universo es un buen paso para que se pase de generación en generación. Se habla de una diversidad racial, de un equipo que aparentemente no tenía nada en común, pero cuando dejan las diferencias atrás… Celebrar las diferencias es indispensable para estar en el mundo que hoy vivimos”, mencionó Diego, sin duda, el más asediado por la prensa en esta ocasión.
Tanto es así, que hoy más que nunca cada palabra expresada por el ‘charolastra’ tiene un gran valor, y hasta la relación de la saga con su familia es parte de la noticia.
“Como papá es muy emocionante compartir mi trabajo con mis hijos y saberlos interesados. Normalmente tengo que esconderles mis películas, ahora es al revés. Mi hijo es un clavado y se sabe todo. Estuvieron dos meses durante el verano mientas rodábamos y me despedían con una sonrisa… No sé si pasaba algo raro en la casa o estaban emocionados de que hiciera Star Wars”, mencionó un Diego, relajado y pícaro.
“Le agradezco a Gareth que me haya subido en esto, que haya abierto este espacio. No la vi venir, yo estaba en otra, me llegó como sorpresa, como llegan las mejores cosas en la vida, viví en Londres, que es una ciudad que me encanta, me pasaron puras cosas buenas”, agradeció Luna.
Por su parte, la chica de la historia, Felicity Jones, se sintió afortunada por ser parte de la saga y así lo manifestó en la conferencia.
“Es una oportunidad mágica, porque tienen una gran historia, Harrison Ford, Mark Hamil, Carrie Fisher han establecido un tono muy importante que tenemos que replicar para mantener las franquicias con vida. Todo con en un entorno de amor y de afecto”, destacó Felicity.
“Desde el inicio se sintió como si fuéramos una pequeña familia haciendo la película. Al inicio éramos como 20 personas y todo era de forma muy natural. Estábamos un grupo muy pequeño, muy íntimo para preservar el sentimiento de espontaneidad”, señaló la actriz.
Prevista para ser estrenada el 16 de diciembre de 2016, es la octava entrega de la saga Star Wars y desde ya es uno de los acontecimientos más importantes del año fílmico.
Rogue One
“Si es un parte aguas en nuestra relación, ahora soy parte de un universo que a él (Jerónimo) le fascina y a mi me conecta con mi hijo, con mi niñez y me deja conectar con mi hijo. Ver una película con él y gozarla a la par eso es un gran regalo”
Diego Luna,
Actor
“Hay tanto amor en lo que hacemos y esto se extiende a todo el staff y a la producción. Se disfrazaban. Había mucha felicidad haciendo la película y siendo respetuosos a todas las películas que han precedido a ésta”,
El nuevo avance de ‘La Bella y la Bestia’ ha impuesto su primer récord: el trailer más visto en 24 horas con 127.6 millones de reproducciones.
Los récords anteriores los habían impuesto cintas como Cincuenta sombras más oscuras con 114 millones de reproducciones y Star Wars: El despertar de la Fuerza logrando 112 millones de reproducciones
La cinta estelarizada por Emma Watson estrena el 17 de marzo de 2017.
Y para seguir contribuyendo a este récord, aquí se los dejamos!
Staff @LoftCinema
Robert Redford ha sido una de las más grandes estrellas de Hollywood, sus películas fueron rotundos éxitos de taquilla.
En los años 70 triunfó en muchos filmes junto a Paul Newman, con quien conformó una pareja explosiva que llevaba a millones al cine, tanto mujeres como hombres se sentían atraídas por su porte y disfrutaban de sus aventuras.
Su último gran acierto en la actuación fue en All Is Lost, de 2013, con la cual se presentó en el Festival de Cannes, pero parece que con 8 décadas encima, hay algunas cosas que como actor ya no está dispuesto a hacer.
“Últimamente me estoy cansando de la actuación. Soy una persona impaciente, y es difícil para mí sentarme y hacer toma, tras toma, tras toma”,confesó a su nieto, Dylan Redford.
“En este punto de mi vida, con 80 años, tengo mayor satisfacción porque no dependo de nadie. Sólo soy yo, sólo de la forma en la que solía ser, y regreso al bosquejar… es donde mi cabeza se encuentra ahora mismo”, afirmó Redford.
“Así que estoy considerando cambiarme en esa dirección y ya no actuar mucho. Tengo dos proyectos de actuación en proceso: ‘Our Souls at Night’, con Jane Fonda, una historia de amor para gente grande que obtiene una segunda oportunidad en su vida, y ‘Old Man with a Gun’, una pieza ligera con Casey Affleck y Sissy Spacek. Una vez que termine diré: ‘Okay, es el adiós a todo eso’, y entonces me enfocaré en la dirección”.
Staff @LoftCinema
La actriz italiana Monica Bellucci, trabajó con Emir Kusturica en la cinta On The Milky Road, que esta noche se presentará en el Festival Internacional de Cine de los Cabos, en donde dijo que ella es ante todo una mujer inteligente y se identifica con las mexicanas y todas las latinas.
“Me siento muy cercana pese a ser italiana. Me parece que tenemos algo en común todas las mujeres latinas y me inspiran también todas las mujeres de este país”, señaló la diva italiana.
Bellucci también manifestó su deseo de producir películas, lo que representa un nuevo reto y dijo que “tal vez, México sea parte su próximo proyecto cinematográfico”.
Sobre la cinta que presentó en Los Cabos, Bellucci dijo que fue “un gran reto” trabajar con Kusturica a quien consideró “un artista completo” ya que lo mismo es director, productor, actor, músico, poeta, escritor y empresario.
También se dio tiempo de hablar de su trabajo con el mexicano Gael García Bernal con el que actuó en la cinta “Mozart in the Jungle” y la calificó de “una gran experiencia”.
