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‘Ruge’ Cuarón en Venecia 75
ROMA, de Alfonso Cuarón, gana el León de Oro; por segundo año consecutivo un director mexicano alza el máximo galardón de Venecia
Por LOFT CINEMA
Venecia es de los mexicanos. Son tres premios al hilo. Por segundo año consecutivo, una cinta dirigida por un mexicano logra llevarse el León de Oro como Mejor Película. Se trata de ROMA, realizada por Alfonso Cuarón que hoy fue reconocida en la 75 edición del Festival de Venecia, donde el año pasado Guillermo Del Toro se llevó este mismo premio por The Shape of Water. Y un año antes, 2016, fue Amat Escalante como Mejor Dirección por La Región Salvaje. Emocionante, así fue el momento en que el director Alfonso Cuarón recibió el León de Oro máximo premio del Festival Internacional de Cine de Venecia en su edición 75. Aquí te lo compartimos:
10 frases que nos regaló Mujica durante el Festival de Venecia
El ex presidente de Uruguay es un hombre entrañable, que logró ser una de las figuras irresistible de la edición 75 del Festival de Cine de Venecia
Por Salvador Franco / Enviado Síguelo en Twitter: @Sal_Franco
VENECIA.- José Mujica, el expresidente uruguayo, es un personaje irresistible. Su sola presencia y filosofía cautivó a la edición 75 del Festival de Venecia, al que llegó para acudir al lanzamiento de “La noche de 12 años”, de Álvaro Brechner, inspirada en los años que pasó en prisión, así como el documental “El Pepe, una vida suprema”, de Emir Kusturica, a quien también sedujo por su forma de hacer política pero sobre todo de ver la vida. Fue precisamente ese amor por la existencia el que lo volvió entrañable para los que lo pudimos ver en las conferencias de prensa, las entrevistas e incluso caminando por una alfombra roja a la que aseguró no pertenecer. “No soy un hombre de cine”, se disculpó. A continuación te presentamos las 10 mejores frases de José Mujica durante su estancia en Venecia, una sabiduría encapsulada en palabras que aumento nuestras ganas por vivir. 1.- “No Soy estrella. Estoy aquí por respeto a un amigo que se llama Kusturica. Mi mundo es otro, ni mejor ni peor. Otro.” 2.- “Quisiera que el feminismo nunca se olvidara de que existen clases sociales y que lo primero que hay que socorrer es el fondo de la sociedad.” 3.- “Espero que los ricos del mundo entiendan que la globalización existe y también existe la responsabilidad, y que los pobres del mundo no son de África o de tal lado, son de la humanidad. Hay responsabilidad para los pobres y doble responsabilidad para los ricos.” 4.- “Si fuiste elegido por la mayoría, no puedes vivir como la minoría: fuera del contexto del tipo de vida de esos que te escogieron para estar hasta arriba.” 5.- “No puedo arreglar al mundo, pero le puedo decir a los muchachos: No te dejes engatusar porque la libertad está dentro de tu cabeza.” 6.- “¿Que yo fui el presidente más pobre? No, no, no. Yo no soy pobre. No. Es una opción de vida.” 7.- “Pienso que vale la pena andar liviano de equipaje en la vida, con poco compromiso material. Eso sí, teniendo la comida y el techo seguro. A partir de ahí, el partido está ganado.” 8.- “¿Y por qué poco compromiso material? Para tener tiempo para vivir. Porque si tengo mucho compromiso material tengo que gastar mi tiempo en atender los compromisos materiales y se me va la vida. Y no puedo ir a ningún supermercado a comprar vida.” 9.- “Nada vale más que la vida. Y la vida es una aventura y hay que tener tiempo para los afectos. Los cacharros no dan afecto. Los que dan afecto son los cosos y las cosas, las cosas vivas. Y eso lo necesitamos.” 10.- “Creo que el hombre aprende mucho más de la adversidad, siempre que no lo destruya, que de la bonanza. Y a veces lo bueno resulta malo y lo malo, bueno. Uno aprende con lo que vive, no con lo que cuentan. Se aprende más del dolor que de los triunfos.”
CRÍTICA: ‘Nuestro Tiempo’ El lado tormentoso del amor
Carlos Reygadas actúa en ‘Nuestro Tiempo’.
Desde el Festival de Venecia, Sal Franco escribe sobre ‘Nuestro Tiempo’, la película con la que Carlos Reygadas retoma la dirección cinematográfica tras seis años de ausencia
Por @Sal_Franco / Enviado
VENECIA.- Si esperaban ver cómo la crítica destrozaba la nueva película de Carlos Reygadas les tengo malas noticias. Eso no va a suceder. Ni aquí, ni en ningún lado por una sencilla razón: sería una injusticia. El director de “Japón”, “Luz silenciosa” y “Post Tenebras Lux” rompe un ayuno fílmico de seis años con “Nuestro tiempo”, un drama con una cámara de destellos oníricos y primitivos-salvajes, que explora la crisis de un matrimonio detonada a partir de “una infidelidad” en lo que se suponía era una relación abierta. Para ella, Ester, no se trata de una infidelidad si nos ceñimos a los términos y condiciones que ellos mismos acordaron; pero para él, Juan, sí lo es. Y él, simplemente no puede con eso. Además de enamorado, está herido, acorralado y amenazado por una traición que él mismo cometió en otro tiempo y con otra persona pero que parece ha regresado para cobrarle la factura. El universo de este poeta, interpretado con suficiente consistencia por el propio Reygadas, se ve trastocado por la acción pasional -y repetitiva- entre su esposa y su amigo-compañero ganadero gringo Phil, que se convertirá en una daga que se entierra poco a poco en su corazón. “A veces uno hace cosas terribles”, le dice Juan a su hijo adolescente que pronto abandonará la casa para continuar sus estudios en otro lugar y a quien promete contarle lo sucedido cuando la tormenta se calme. Una tormenta que tiene su lado más luminoso y compasivo en una espectacular toma aérea que va de las montañas verdes a la selva de concreto que es la Ciudad de México, envuelta en una brumosa tarde que apenas da espacio para adivinar en dónde se tiene –o se puede- aterrizar. La espectacular secuencia planeada por el Director de Fotografía Diego García es enmarcada por Reygadas al colocar la voz en off de Ester leyendo una carta en la que explica cómo fue que el incidente con el gringo desató en ella un proceso sobre el que han puesto demasiado peso y del cual no hay regreso, o no al menos sin transformase como personas “Empecé a pensar en mí”, le dice Ester a Juan, quien confundido y desesperado trata de apaciguar su pesadillezco presente en la naturaleza del campo, en los animales salvajes (toros y caballos) y en una cotidianidad que inevitablemente se va a romper. Por eso opta por lo más fácil: ofrecerle una separación amistosa a su mujer, a quien provoca las condiciones para que se cueste con otro hombre y él pueda espiarlos desde el armario o atestiguar un nuevo encuentro con el gringo desde una ventana indiscreta. Aunque luego se arrepiente de su propia obscenidad. “Nuestro tiempo” es una de las películas más honestas y personales de Reygadas, quien huye del término autobiografía para escudarse en la ficción. Pero eso es lo que menos importa cuando se encuentra una historia tan llena de verdad que explora terrenos tan rara vez visitados por el cine y la literatura, y que lo hace dejando de lado sus pretensiones y encarándola con humildad. Por muchas razones valió esperar seis años para ver otra de sus películas con tal de encontrarnos con esta amorosa exploración del infierno de los celos, las relaciones rotas y las inseguridades del ser humano. Es decir con este incómodo pedazo de vida que muchas veces nos resistimos a mirar porque sabemos que no hay forma de salir ileso.
Nuestro Tiempo compite en Venecia
Kuno Becker presenta ‘El Día de la Unión’
En la Conferencia de Prensa de ‘El Día de la Unión’
Por Loft Cinema / Redacción Síguenos en Twitter: @loftcinema
‘El día de la unión’ es un drama, que mueve fibras, dirigido, escrito y producido por Kuno Becker sobre los hechos ocurridos durante el Terremoto del 85 en la Ciudad de México. Narra la historia de Javier, un taxista al que el destino lo lleva a trabajar cerca del hotel Regis aquella mañana del 19 de septiembre de 1985. Al sonar las 7:19 hrs y luego de aquel estruendoso movimiento de la tierra, la Ciudad de México se derrumbó, llevándolo a vivir el rescate y la desesperación de un padre en busca de su hijo. La cinta que estrena en México el jueves 13 de septiembre, muestra la formación de las brigadas de rescate, la compasión humana y el compañerismo del pueblo mexicano. “El día de la unión es un homenaje a las víctimas, sobrevivientes y héroes de los sismos en México de 1985 y de 2017”, señaló el director. “Fue muy difícil levantar la cinta, fue muy cara, pero agradezco que me hayan dado la oportunidad de dirigirla y sacarla adelante. Un proyecto que parecía imposible se hizo y confiaron en mí”, agregó durante la conferencia de prensa. El actor Armando Hernández, quien encarna a Javier, un ingeniero civil que por situaciones de la vida se dedica a trabajar como taxista, recalcó que esta historia busca honrar la forma en que reaccionamos los mexicanos ante la desgracia, y que si bien se quiso contar la unión que se vivió en el 85, también refleja la solidaridad del año pasado. “Queremos demostrar nuestro orgullo en lo ocurrido, para sensibilizar y enaltecer lo que hemos hecho como ciudadanos y personas; agradecido con la oportunidad, por mi trabajo, este era un proyecto del que tenía mucho interés y gracias a Kuno que me dio la oportunidad”, mencionó. Con un gran trabajo detrás y buenos efectos especiales, la cinta buscar el exaltar el sentido nacionalista de los mexicanos.
Kuno Becker dirige ‘El Día de la Unión’